Missatges realitzats al març de 2009

"Boogie Fever" per Lesley Spanos. Oli sobre llenç, de 5 x 9,5 ". Copyright © 2009, tots els drets reservats.

Durant molt temps he admirat artista Karin Jurick les pintures de les persones que es relaxen a la platja , de manera que el guai és que per arribar a la pintura d'una de les fotos de la platja, amb la seva benedicció? Aquesta va ser la nostra tasca durant setmanes 27-28 de Karin Different Strokes Des de diferents persones en línia pintura desafiament .

És genial mega, sí, però també intimidant. Si hi havia un contemporani M'agradaria poder pintar com, és Karin. Els seus colors són rics i agradables, com l'aliment de la comoditat per als ulls. Les seves pinzellades tenir aquesta confiança, informal mira que anhel en el meu propi treball. El seu relat demostra un agut sentit d'observació i un peculiar sentit de l'humor que té una bonica imatge al següent nivell i ho fa l'art. S'està construint un cos sòlid de treball, i espero que el seu treball va a penjar a les parets del museu algun dia. Home, oh home, per què no puc comprar alguna cosa quan les seves pintures aparèixer per primera vegada a eBay, quan eren més assequibles?

Perquè m'agrada Karin tanta feina, he de aprofundir cada vegada que puc participar en el seu repte de trobar-me a mi mateix. L'última cosa que vull fer al seu bloc és una imitació barata del seu treball, a partir de la seva foto! Crec que és un dilema major part de la quota dels artistes participants. És com ser un concursant d'American Idol, tractant de posar el seu toc personal a una cançó emblemàtica. És condemnadament difícil, però si pots fer-ho, ets un artista millor per a ell. Encara que no pot fer-ho, vostè segueix sent un artista millor per a ell, perquè eres fidel a tu mateix. Això és un gran raó per la qual seguir fent aquests desafiaments - que m'obliga a escoltar la meva pròpia veu.

Això, i em fa estirar les habilitats pintant coses que normalment no es pinten. Igual que les persones a la platja - M'agrada la pintura de surf, però mai han inclòs una persona en un paisatge marí Mai Així que és hora Challenge.!

Aquí hi ha algunes fotos que vaig prendre en el camí:

El quadre comença amb un dibuix a ploma sobre paper resistent a l'aigua.

Aquesta vegada atenuat el paper després de fer el dibuix, utilitzant rentats transparents de pintura acrílica. Per què? No sé. Així donava la gana.

La resta de la pintura va ser feta usant M. Graham aigualida. La meva paleta constava de:

• ombra torrada
• ftalo blau
• blau ultramar
• dioxazina porpra
• vermell de cadmi
• quinacridona augmentar
• cadmi, groc clar
• blanc de zinc
• blanc de titani

Els olis que podria haver estat més fàcil i més eficaç, però necessitava un bon entrenament a l'aiguada. Gouache és complicat, perquè s'ha de treballar amb rapidesa, i no es pot posar massa capes abans que es converteix en fang.

Les ones són ben dins de la meva zona de confort. La gent no és! Així, el fons de platja van caure dels pinzells sense esforç, i dins de vint minuts, ja estava fet. Després vaig passar les dues hores següents lluitant amb les xifres.

Després d'haver pintat algunes onades en la meva vida, crec que el principal que necessito per recordar-me a mi mateixa és deixar que flueixin. Perquè quan vostè deixa que la pintura faci la seva feina, tot tipus d'accidents feliços passar que fer que sembli més convincent. Treball sobre una ona durant hores, i es veu artificial, com els congelats en les pintures de les ones de temps en el qual es defineixen cada gota poc. (Ja saps a què em refereixo ... en general no hi ha llum que brilla a través de l'ona de la dreta on comença a trencar-se.) M'agrada pintar les ones com les veig, agitació i violència i l'atzar. Onades d'avui va començar com geps fosques amb un munt de cafè barrejat, per falta de neteja de la sorra. Llavors vaig fer una passada amb un color més clar, amb un moviment circular, de rodadura per a imitar el moviment de l'onada rompent. El millor d'aiguada és que segueix sent soluble en aigua, fins i tot després que s'assequi, per tal vaig pintar el color interior va ser recollit per la pintura més lleuger, barrejant amb ella i la creació de múltiples tons en el medi. Vaig acabar l'onada amb una passada de gruix blanc barrejat amb una mica de vermell. El color vermell fa que el pop blanc en contra dels complementaris blau-verds de l'aigua.

Això m'ha somrient al meu accident favorita feliç en la pintura.

A partir de ficar-se amb les xifres (i sí, són un desastre) ...

... I el resultat final (darrere). No estic molt content amb les xifres, o amb la meva tècnica aiguada aquí. Jo no sabia quins colors usar o com definir els plans d'un cos humà amb la pintura pel que va prestar atenció a ells massa. Cops Guaix ha de mirar amb confiança. Col · loqueu cap avall una vegada, i seguir endavant! Mina no sabeu. Pots veure a la recerca de la resposta correcta. És per això que necessito practicar en guaix un munt més.

Però hi ha coses que succeeixen aquí que em fa feliç. M'agraden els trossets de pintura de base que mostra a través, i m'agradaria que hi hagués més d'ells. M'agrada la laxitud del cel i de la indicació aproximada dels núvols. M'agrada la manca de vores durs al voltant de les xifres, encara que podria haver usat un vores dures aquí i allà. M'agrada el pèl de la nena, un altre accident feliç.

El primer pla és una part important de la pintura i que necessitava alguna cosa per definir-lo i tirar-lo endavant ... pel que afegeix textura de la sorra i els còdols. Em va sacsejar una mica de color la llum amb un pinzell, i després va afegir ombres cremades color ambre a cada punt. Diversió.

De quin color és la sorra mullada? Bé, és més fosc que la sorra seca, i reflecteix un munt de color del cel. Com més humit és el cel més que reflecteix. Així que suposo que la sorra és una barreja de color marró brut mar i el color del cel.

Aquí està la peça acabada. M'estava preparant per enviar a Karin, però tinc un parell d'hores lliures per pintar en l'actualitat (després de restar l'Hora del Planeta), i hi ha més figures a la foto de referència que em cridava. Només podia parar aquí, però al meu cap quan sent les últimes paraules de Thelma a Louise - "Seguirem passant!" Estic pensant en el seu díptic, tríptic o fins i tot el temps!

"Kalifornia Roll" per Lesley Spanos. 12 x 9 "pintura a l'oli sobre taula. Copyright © 2009 Lesley Spanos, tots els drets reservats.

Un rotllo de sushi de Califòrnia és el que menjar Tex-Mex és a la cuina mexicana - una adaptació occidental d'un menjar tradicional amb ingredients locals més adequats per al paladar americà. Vostè pot trobar-los als centres comercials i supermercats en tot els EUA.

El rotllo de Califòrnia és un rotllo de dins cap a fora (Uramaki), amb l'arròs a l'exterior, perquè es pensava que la falta d'amor de sushi-nord-americans es resisteixen a la vista de nori (alga marina) a l'exterior. A l'interior és tires d'alvocat, cogombre, i una mica de cranc fals realment fastigós (Crustaci) a base de pasta de peix cuit modelat. Hi ha moltes variacions de la base rotlle de Califòrnia. Alguns inclouen la maionesa, el formatge crema i altres ingredients que regiren l'estómac. Els he tingut amb amanida de cranc a l'interior (cranc reial, fins i tot!), I si bé el concepte va donar fàstic, en realitat eren molt millor del que esperava. (La clau està en pensar-hi com un aperitiu en lloc de sushi.) Alguns rotllos són ruixades amb llavors de sèsam o ous de peix (tobiko), mentre que altres es serveixen soles.

Vaig fer la pintura com a part de Karin Jurick de Different Strokes transformar un repte en diferents web de gent . Si vas aquí , es pot veure la foto de referència Segell de desafiament, així com les interpretacions de la d'altres artistes.

M'encanta ser part d'aquest repte, però gairebé no ho va fer perquè va ser com una foto difícil per a mi. Aquests són alguns dels problemes que vaig tenir amb ell:

• Hi ha poques ombres per definir la forma, i em baso en les ombres un munt a la meva pintura.
• Hi ha ous de peix a les llistes. Jo no faig els ous de peix de qualsevol tipus. No puc ni mirar-lo sense el meu estómac fent xancletes, a causa de l'experiència de la vigília d'un mal any nou amb una mica de caviar fa uns anys.
• Els rotllos són banyades amb salsa de soja.

Vaig decidir que l'única manera per a mi per fer aquesta pintura era per ajuntar una mica de la meva pròpia informació visual, i combinar-ho amb Karin foto. Que havia de veure de quin color seria l'arròs sense la salsa de soja, i on les ombres caurien si canviava la il · luminació. Puc fer simples "mama" rotllos de sushi d'estil a casa, i vam tenir una mica d'arròs sobrant en l'olla arrossera, així que vaig fer un arròs només és ràpid model que feia servir. L'arròs no estava preparat adequadament per al sushi, així que vaig afegir una mica de vinagre d'arròs i bombardejat perquè sigui més enganxós. Afortunadament, no tenia bon gust. Tot el que necessitava era un "blanc" perquè jo pogués afegir les característiques de Karin sushi a la part superior de la mateixa.

Arreglar les peces com les de la foto de Karin, i va jugar amb la llum i la disposició dels altres elements. Aquí està la meva elecció final:

Tant de bo hagués mogut el wasabi de l'ombra, potser a la part superior dreta.

He utilitzat una de 12 x 9 "gessoed panell d'aglomerat. Per tonificar la superfície, he fet servir diverses capes primes de pintura acrílica, separats per mitjà clar lligant Atelier, i va acabar amb una capa superior de la carpeta de mediun. Realment no es pot veure a les fotos, però les capes li va donar una petxina de tortuga, com la superfície amb un munt de profunditat. Jo gairebé no volia cobrir, i em vaig prometre que m'aniria tan exposada com sigui possible.

El dibuix va ser col · locat en l'ús d'un llapis negre permanent. Errors enmig aglutinant es poden esborrar amb un bastonet de cotó humitejat amb alcohol.

Llavors vaig començar a pintar a l'oli, utilitzant gran quantitat de vermell en l'arròs per preparar-lo per els verds es reflecteix de la placa.

Només sentir el meu camí per aquí, tractant d'esbrinar els colors. L'aigua de la placa va ser especialment difícil per a mi, però al final em vaig adonar que havia de ser més brut i més groc.

Vaig tractar de mantenir el més fidel a la foto original com sigui possible en pintar el sushi. Tota la resta és meu, però jo volia que els que van a Karin sushi ... menys la salsa de soja i els ous. A causa que el Crustaci i l'alvocat en la referència eren de color marró de la salsa de soja, vaig haver de crear els colors de la memòria. Al final, vaig sentir que el major assoliment de la pintura aquests dos ingredients.

Seguí la placa i el sushi simulacre davant meu, i vaig acabar pintant més de la vida que de la foto. Tant color subtil es perd en una foto!

Per una vegada em vaig recordar de deixar espai al voltant de les vores del marc. Si no ho hagués fet, aquest plat salsa de soja a la part superior, probablement hauria estat tallat. Vull que el plat gairebé besant la vora de la pintura, el que probablement algú trenca les regles de composició.

Aquí està la peça acabada, amb les vores retallats, ja que podria ser per un marc. El toc final va ser una gota de salsa de soja a la placa com un homenatge a la foto original.

Jo he cridat a això un "rotllo Kalifornia", perquè està ple de Crustaci.

"Les noies" per Lesley Spanos. Pintura a l'oli de 14 x 8 panells de fusta ". © Copyright 2009 Lesley Spanos, tots els drets reservats.

No puc dir que "Sex and the City" ha estat sempre un dels meus programes favorits de televisió. M'he rigut, de vegades - de vegades molt difícil - quan m'he topat amb ella, però no és tot el que he sortit de la meva manera de veure. És difícil per a mi a relacionar-se amb personatges que s'obsessionen amb sabates i roba. Encara puc entendre una obsessió bona i sana amb el sexe.

Així que em sorprèn a mi mateix per pintar un tribut a Sex and the City. La font d'inspiració va ser la foto d'una finestra de botiga de perruques presa per l'artista Karin Jurick , publicat en el seu Different Strokes transformar un repte en diferents persones . És una imatge molt fresca, amb la perruca de estilitzada que molts es dirigeix ​​a triar. El meu primer pensament va ser una presa en els Rolling Stones "Some Girls", portada de l'àlbum, però després em vaig adonar d'aquests quatre "noies" s'agrupen, i des d'aquest moment tot el que vaig poder veure era Samantha, Carrie, Charlotte i Miranda. (Vaig haver de buscar aquests noms en Wikipedia.) Vaig buscar a la web per veure fotos de les actrius, perquè l'única cara gravada en la meva memòria és de Sarah Jessica Parker.

Aquí hi ha algunes fotos fetes al llarg del camí. Si us plau, disculpi la mala qualitat d'imatge i la il · luminació desigual, ja que jo estava filmant en l'estudi a la nit.

Aquesta superfície és una mica estrany per a mi. És una peça de contraxapat de bedoll que es van tenyir amb un rentat de acrílic taronja, després segellat amb diverses capes de Atelier 1/2 aglutinant. M'agraden aquestes coses, ja que proporciona una bona adherència de la pintura, i d'aigües cristal · lines s'asseca. Penseu en això com un manual clar. La forma en què la pintura es sent quan es llisca sobre aquesta superfície és meravellós - espècie de mantega i sedós, a la vegada.

El dibuix va ser signat en aproximadament utilitzant un llapis resistent a l'aigua. Això em recorda un cop més que ha de prendre més temps per obtenir la imatge de la dreta, perquè hi havia alguns problemes que podria haver evitat si el que tenia.

El pèl semblava un bon lloc per començar a establir els personatges. "Kim Cattrall no provenia d'una foto de la catifa vermella en lloc de la sèrie de televisió. Per a una perruca, l'altura i el escombrat de Marilyn Monroe semblava més apropiat que el pèl de televisió més recte. No s'assembla al seu personatge, però és el meu favorit del cap en la pintura.

El pèl de Carrie no havia de ser de color verd (tinc una mica de pintura negre en el meu groga), però em va agradar, així que ho vaig deixar així. S'ajustava amb la mirada que em per, una barreja de realitat i la caricatura.

I com Courtney Love arribar-hi?

Bé, només vaig a pintar amb la cara de Courtney i l'esperança de simplement suggerir Miranda amb un cap de perruca en blanc. No és una mala solució, perquè els meus caps estaven buscant massa humà, i vull que alguns d'ells a buscar wiggy.

Si no és una cosa, és una altra. Ara s'ha transformat a Charlotte Lisa Ling ...

... Però no és res un gran parell d'ulleres de sol no (la majoria) cuir.

Me'n vaig anar al fons, com és, només la superfície de la fusta tacada / segellat. M'encanta l'aspecte de la pintura al costat de la veta de la fusta.

I pel que acabem una altra aventura pintura. Gràcies per visitar-nos!

PS S'acaba de passar a mi que he pintat personatges que idolatren a la moda amb cap cos de les seves robes, i no els peus de les sabates. No, les meves filles són tots els cervells i el diàleg enginyós!