Urbà

"No 1059" per Lesley Spanos. Acrílic sobre la taula de treball multimèdia, 6 x 8 ". Copyright © 2010, tots els drets reservats.

Carro N º 1059 va ser construït el 1948 i adquirida per Sant Francisco el 1992 per convertir-se en part de la seva col · lecció tramvia històric. Tot i que va ser a Filadèlfia, el cotxe està pintat per a representar a la Companyia de Ferrocarril elevat Boston.

La nostra ubicació és al Embarcador en una parada prop de l'edifici Ferry, el pont de la badia al fons:
Veure mapa més gran

Bonic, eh?

Aquesta setmana el meu objectiu era no l'assassinat de la pintura per la feina que a la mort, així que m'he limitat a només una hora. Es va acabar en només 50 minuts. Yay! M'encantaria tenir una versió més gran d'aquest per a la meva paret, així que vaig a intentar-ho de nou quan tinc un panell de bedoll gran a la mà.

Moltes gràcies a Lee Brown per proporcionar una altra espectacular foto HDR per les seves Un dia no es malgasta repte de juny. El seu procés elimina la major part dels artistes "dolent" trobar el quadre de referències fotogràfiques, com les ombres morts i bufat destaca. Les seves fotos són tan reals que és gairebé com la pintura en el lloc.

"Ei! Google!" per Lesley Spanos. Pintura a l'oli sobre Ampersand Gessobord, 6 x 6 ". Copyright © 2010 Lesley Spanos, tots els drets reservats. Pintat amb el permís de la imatge de Google Street View.

Paintout Virtual d'aquest mes és a la República Txeca . Trobar un tema difícil per a mi, fins que em vaig trobar amb aquest tipus d'assalt de la càmera de Google Street Views. M'agradava. Aquí és al carrer Visites:
Veure mapa més gran

He vist les col · leccions d'imatges de noies ensenyant els pits de les càmeres de Google, però no han trobat que mentre que encara deambulen pels carrers virtuals.

Aquí hi ha algunes imatges preses al llarg de la següent manera:

"The View" per Lesley Spanos. Oli sobre 6 x 6 "panell Gessobord. Copyright © 2009, tots els drets reservats.

La meva resposta a Karin Jurick 's Different Strokes Ciutat Rooftops desafiament . Gràcies, Karin, per una altra foto de la referència versàtil. La foto va ser presa de la seva habitació d'hotel a San Francisco, que recorda (Amèrica) Gerry Beckley "vista des de l'hotel" sèrie de fotografies. Es dispara la vista de tots els hotels del recorregut, fins i tot si és només una porció de l'estacionament, a continuació, els catàlegs tot per la data a la seva pàgina web. Molt fresc. Aquest tipus de trets em recorden que és el punt de vista més mundà dels nostres viatges que solen ser els més interessants en retrospectiva.

Aquesta va ser una pintura de la diversió per fer front. Aquí hi ha algunes fotos fetes al llarg de la següent manera:

En primer lloc em vaig ficar al llit una capa d'acrílic en color gris porpra-ish tons es troben en un dels edificis en el fons. (També és el color del meu dormitori.) La majoria dels edificis en primer pla serà de color groc, de manera que la creació d'un esquema de colors complementaris d'hora s'espera mantenir l'harmonia de colors.

Un dibuix solt en gris marcador va ser per sobre de l'acrílic. Tot i que això no serà un resum, estic a la recerca de formes que siguin agradables i equilibrats si abstret.

Aquests trets següents van ser preses en l'estudi a la nit amb la correcció de color poc, perquè estiguin més càlids del que realment són.

A continuació començo a aplicar la pintura d'oli amb un pinzell inclinada 1 ". En general miro de no premescla meva pinta molt, però en aquest cas estic perquè els colors són tan delicats, i els valors són tan importants. Fins i tot estic fent servir una targeta de valor per obtenir els valors correctes.

Aquí hi ha un color que m'encanta: groc de Nàpols! Barrejat amb blanc de titani, que és com el sol cremós. Em fa feliç amb només mirar-lo. Jo no ús l'ocre groc. Encara que molts artistes l'utilitzen amb èxit, és maldestre i pesat a les mans.

Finalment, em poso a pintar cosetes del metall al sostre! M'encanta la pintura metàl · lica. M'he pres algunes llicències artístiques i els va fer més brillant que l'acer galvanitzat, més com l'acer, només perquè m'encanta pintar les coses brillants

Oopsy, algunes d'aquestes línies horitzontals no són molt horitzontal - que he de arreglar!

La peça final, a l'aire lliure tir i balanç de color per el que és el més exacta possible. (Encara que jo era una mica amant dels tons vermells.)

No sé quina hora del dia Karin va prendre la seva foto, però he estat tractant de retratar la llum llimona pàl · lid del matí a San Francisco, amb una mica de boirina surant en la distància.

Si jo hagués estat fent aquesta imatge simplement com un paisatge urbà, crec que m'han deixat fora alguns dels detalls més molest, igual que les bandes de metall (probablement un terratrèmol d'adaptació) a l'edifici de la dreta. Però en un estat abstracte de la ment, vaig buscar i va destacar repetint les formes i ritmes, i aquestes bandes em va donar l'oportunitat d'un bon ritme vertical. Em va tractar de colpejar a tots els números entre un i sis anys quan em van elegir el nombre d'elements per posar en cada grup d'imatges. Potser sigui només jo, però crec que això crea un ritme que és agradable en una mena de Barri Sèsam de pas.

"Telegraph Hill" per Lesley Spanos. Acrílic sobre paper. Copyright © 2009, tots els drets reservats.

Aquesta va ser una d'aquestes setmanes boja quan vaig pensar que mai aconseguiria res fet per la actual Strokes Diferents transformar un repte en diferents persones organitzada per Karin Jurick . El meu primer error va ser oblidar per segellar el document abans de començar a pintar a l'oli. En el document es va xuclar tots els olis de la pintura i es sentia com Play-Doh en el meu pinzell. Em acaba de començar altra vegada, però em vaig quedar torturar amb ell. Aquí és on es va ser quan jo el va abandonar:

"Fins Telegraph Hill" per Lesley Spanos. Pintura a l'oli sobre paper. Copyright © 2009, tots els drets reservats.

No totalment xuclen - la llum estava bé en algunes parts d'ella - però no m'agradava com es veia temptativa. Era evident que no estava segur de mi mateix i va anar afegint detalls perquè jo no sabia què més fer.

Que havia de afluixar cap amunt, i que era massa d'hora al dia per al vi, així que em vaig una mica de música, vaig treure la meva acrílics, i no a un rapidet:

No és bonic, però em va treure d'aquesta forma de pensar de pintura cada detall, perquè jo pogués seguir endavant. Vaig començar a preguntar-me quants detalls que podria ometre i encara l'han llegit com un carrer en un turó. Utilitzant els mateixos colors que vaig utilitzar en el primer quadre, vaig pintar el següent:

Jo gairebé el va deixar així, però vaig pensar que necessitava un parell d'identificar els elements:

Esperem que ara s'assembla més als carrers de la ciutat d'un canó.

He intentat una nova tècnica per obtenir el pal de telèfon directe: vaig mullar la punta un tros de cartró en la pintura i estampat sobre ella.

Això serà una d'aquestes persones, ja sigui com pintures, o dir "WTF?"

Només en cas que algun dels artistes encara estan treballant en aquest repte i la necessitat d'una vista al carrer d'alguns dels detalls més fins, aquesta és la ubicació:
Veure mapa més gran

Això és en realitat un bloc més a prop de Karin punt de vista, en la intersecció de 3 vies a la part inferior del turó. Jo sé que veure i - Karin era probablement al costat del San Francisco Art Institute quan va fer la foto de referència. Hi ha una línia de tramvia que va de Taylor a Colom en aquesta intersecció, de manera que la pintura en un cotxe de cable no estaria fora de la qüestió. (Vaig pensar en això ...) A la molt prop de Colom, veurà el famós Club de 365 de Bimbo . A la part superior del turó del telègraf un parell de quadres més Coit Tower, que compta amb uns murals molt cool en ell.

"Madison Avenue" per Lesley Spanos. Oli sobre Gessobord panell, 6 x 6 ". Copyright © 2009, tots els drets reservats.

Aquí hi ha una altra pintura de Karin Jurick de Different Strokes De diferents persones pintura desafiament .

View Larger Map

La foto de referència. Fotografia de Karin Jurick, © 2009, tots els drets reservats.

Karen ens diu que la nostra ubicació és la cantonada de Madison Avenue i el carrer 39 a Nova York. Aquesta informació és útil, ja que em permet buscar a Google Maps amb Street View.

No puc pintar a partir d'una foto a no ser que jo puc imaginar dins de l'escena, i Google Street View m'ajuda a fer això. Puc veure el que està darrere meu, amunt, avall, a la següent poma, etc que fins i tot es pot veure que més enllà de tendal vermell que hi ha un McDonalds en cas que vull una mica de cafè virtuals d'alt octanatge, mentre pinto. Fotografies no són tan bons com ser-hi, però Street View és la millor cosa següent. (Per cert, si vostè no ha vist encara, fes un cop d'ull a Bill Guffey de desafiament Paintout Virtual Pinten -. amb la benedicció de Google -. de Google Street Views)

En observar el mapa de Google, puc veure que estem mirant cap al nord, i l'hora del dia és probable que - com jo havia suposat - al matí. Això m'ajudarà a fer les meves opcions de color. Coincidentment, el Google Street Veure imatge sembla que va ser presa gairebé al mateix temps del dia en què Karin va tenir la seva foto.

Per a la comparació, també he inclòs Karin foto de referència original. És la mateixa escena, de la mateixa mida, però, veure la diferència d'aquestes dues imatges són? Fotos menteixen! Sempre. Cap d'aquestes fotos és completament exacte. La imatge de Google va ser presa amb una sèrie de lents de gran angular, la creació de tot tipus de distorsió i el que les distàncies semblen molt més del que realment són. La meva conjectura és que Karin estava amb una mica de tele, la compressió de les distàncies no natural. La veritat es pot trobar en algun lloc entre aquestes dues imatges.

Si tingués temps, podria tractar de corregir la distorsió de dibuix dels edificis amb perspectiva. Però estic en un compromís, i més atrets pels cotxes de la línia de l'horitzó (m'agrada les coses brillants colors!), Així que em centraré només en la part inferior dreta de la referència de la meva pintura.

Aquí hi ha algunes fotos que vaig prendre en el camí:

Hmmm ... de quin color al to de fons? Bé, les llums posteriors són la meva part favorita d'aquesta foto, així que anem a tractar de "color de la cua de llum."

El to de fons és d'acrílic. D'ara endavant, vaig a ser l'ús d'olis. Jo no vull posar-me molt exigent, així que estic dibuixant directament en el panell amb un raspall i Mart oli Negre.

(Nota: Els pròxims avenços en les imatges van ser preses en l'estudi amb una càmera a la nit, i no em prengui el temps per corregir el color i els massa vermell, massa poc blau ..)

El quadre avança, i no puc fer en la meva ment sobre la figura de la cantonada del carrer ...

Una dona d'aconseguir un "casual" pose?

Un home de negocis en camí a la seva feina?

Un grup indistint de les persones?

Sí, crec que vaig a anar amb això últim.

Aquesta imatge final es va dur a terme en l'escàner i amb correcció de color per la qual cosa és més fidel a la pintura original.

"
Oli sobre paper Arches Gessa, 6 x 6 "
Drets d'Autor Lesley Spanos 2008, tots els drets reservats.

No crec que ella és realment de Tennessee. Simplement m'agrada el nom. Aquesta és una altra de Karin Jurick "s" Different Strokes de diferents persones "repte setmanal. Ens van donar una foto de referència genial per treballar de - molt Hopper-ish - però va ser a l'inrevés! Karin ens va demanar que féssim almenys el 95% de la feina amb la fotografia i la pintura invertida.

De treball a l'inrevés, no és estrany per a mi. Jo treball en pla i la resta de la meva mà en la lona mentre que la pintura, de manera que girar en qualsevol direcció per trobar un lloc sec és una segona naturalesa. El desafiament real aquí estava pintant els talons. Vaig lluitar amb les sabates al revés i dreta, a dalt. De fet tota la meva 5% del temps fins al costat dret es perd en aquestes sabates maleït. Realment em sembla que tenen un bloqueig mental en contra d'ells. Potser sigui el meu odi per usar sabates de taló que es manifesta a través del meu art.

Només per diversió, la segona foto mostra aquest quadre en les primeres etapes. Sovint pinto sobre fons vermell, però d'un color fosc negre / blau / vermell semblava el camí a seguir amb això. Vaig ser capaç de deixar gran part del que s'ha exposat a la finestra i el pelatge. Aquesta injecció en curs també mostra la meva falta de preparació prèvia a la pintura. No m'agrada cridar amb molta antelació. Crec que més de la pintura com l'escultura - Estic persuadir la forma del no-res.

Després d'acabar el quadre, vaig mirar a la imatge de referència a l'ordinador i em vaig adonar havia algunes reflexions interessants en la finestra que no es va presentar a la meva impressió. Un home i un cotxe. Maledicció! Espero que algú faci alguna cosa amb ells.

Així és com es veia quan treballava en la tornada.

T'agrada Edward Hopper tant com ho faig? Escriptor Kevin Grandfield ha creat un bloc genial de la seva obra: la caça falcons de la nit: Al camí d'Edward Hopper .