Marinebilleder

"Meander" af Lesley Spanos. Akryl maleri på Ampersand Gessobord, 6 x 6 ". Copyright © 2010 Lesley Spanos, alle rettigheder forbeholdes. Malet med tilladelse fra Google Street View image.

Denne uges Bill Guffey er Virtual Paintout udforsker øerne Hawaii . Det var svært at indsnævre det ned til ét billede ud af de fjorten valgte jeg, men til sidst jeg afgjort på denne strand scene i Hau'ula, Hawaii, på den nordøstlige kyst af Oahu:
Vis stort kort

Hvis jeg kunne gå en tur på en strand sådan hver morgen, kunne jeg give op koffein ...

"Gran Canaria Highway" af Lesley Spanos. M. Graham gouache på Multimedia tegnebrættet, 9,5 x 5 ". Malet med tilladelse fra Google Street View-billedet. Maleri copyright © 2010, alle rettigheder forbeholdt.

Denne ene nærmest endte i Frontloadercontainer. Det er endnu et stykke begyndte jeg for Bill Guffey Virtual Paintout , men tingene gik ikke den måde, jeg havde planlagt.

Denne gang vi er på øen Gran Canaria, en af Spaniens Kanariske Øer:

Vis stort kort

En sådan et smukt sted! Jeg ønsker at være på den vej at køre en cabriolet med vinden piskende mit hår.

Her er et par billeder taget undervejs:

Jeg kan godt lide udseendet af tapede kanterne ind på en gouache, så jeg begyndte med at maskering off the marginer med klare tape. Båndet skal være bruneret grundigt, så pigmentet ikke bløder igennem.

Da jeg ikke kan tegne en lige linje, endsige male et (se sidste maleri), har jeg angivet vandlinjen med blyant.

Farven er blokeret i hurtigt.

Begynder at finpudse og tilføje nogle detaljer.

Det var det færdige stykke, da jeg pakkede min maling til dagen. Det var ikke i orden for mig, og jeg var klar til at smide det i papirkurven og kridt det op for at opleve.

I morges da jeg kom ind i studiet, var, at store tomme rum i midten stirrer på mig, og jeg indså, hvad den havde brug for - en bil! Duh! Bare fordi det ikke er i billedet betyder ikke, jeg kan ikke trække en op fra et andet Street View, right? Så jeg rejste lidt længere oppe den virtuelle motorvej og fandt denne her:
Vis stort kort

Jeg har svært ved at tegne biler, og det ser en smule vakkelvorn, men det forbedrer sammensætning nok, så jeg ikke hader maleriet så meget længere. Et par justeringer, som graying motorvejen, og det er gjort. Yay!

"Tenerife Overlook" af Lesley Spanos. Akryl på Multimedia tegnebrættet, 14 x 11 ". Malet med tilladelse fra Google Street View-billedet. Maleri copyright © 2010, alle rettigheder forbeholdt.

Hver måned Jeg fortæller mig selv, jeg skulle deltage i Bill Guffey Virtual Paintout , men jeg har aldrig komme forbi i planlægningsfasen. Googles Street View er også vanedannende. Jeg bliver fanget i vandrer de virtuelle gaderne på udkig efter den perfekte maleri placering, skal du altid sikker på der er en lidt bedre vinkel eller se lige rundt om hjørnet. Jeg bliver ved med at gå som en tegneserie æsel efter en gulerod på en pind og aldrig vælge et sted. For den nuværende Kanariske Øer udfordring besluttede jeg mig for at omgå information overload og bare vælge et sted, og maling. Da jeg elsker havet - og ærligt talt, ønskede ikke at kæmpe med bygninger og perspektiv - jeg begrænset min søgning til en tilfældig fem mile strækning på den sydlige kyst af øen Tenrife .

Her er min valgte placering:
Vis stort kort

Google bruger en pod-lignende klynge af kameraer på toppen af en mast på taget af bilen, så udsigten er meget højere end normal øjenhøjde for alle, men en overdimensioneret NBA atlet. Desuden er de billeder taget gennem vidvinkel objektiver og syet sammen, så billederne er fordrejet i mærkelige måder, og nogle gange bits mangler. Når du tegner fra Google Stree View, kan vi enten gøre det meste af finurlige forvrænget udseende, eller forsøge at slippe af med det.

Jeg kan ikke lide mine malerier til at ligne de var kopieret fra fotos, så jeg forsøger at slippe af med forvrængning. Nemmere sagt end gjort. Jeg prøver at forestille mig jeg er der og maling fra billedet i mit sind, i stedet for at kopiere digitale billede foran mig. For at hjælpe med denne proces, jeg lagde billedet bag mig på computerskærmen gennem lokalet, og kiggede på det så lidt som muligt. Det virkede for alt andet end bilen.

Ikke meget i igangværende arbejde for at vise i denne uge. Den akrylmaling var tørre hurtigt (maleriet tog mindre end to timer), og der var ikke tid til at skyde. Jeg startede med den standard røde underpainting, som du kan se i bilen området. Mit yndlingssted i maleriet er det område i vandet under solen, hvor den røde viser igennem.

"Chicago Livredder" af Lesley Spanos. Akryl på papir, 8 x 12 ". Copyright © 2009, alle rettigheder forbeholdt.

Her er den seneste udfordring fra Karin Jurick er Forskellige Strokes fra forskellige Folks. Denne gang skal vi male en flydende livredder på Lake Michigan. Gad vide hvordan det er derude, isoleret på den lille båd til timer ad gangen? Er det en sjov måde at tilbringe sommeren, eller verdens mere kedeligt job?

Her er nogle billeder taget undervejs. Jeg brugte for meget tid på at se den Michael Jackson Memorial på TV, så ingen tid tilbage til kommentar i dag:

"Boogie Fever" af Lesley Spanos. Gouache på papir, 5 x 9,5 ". Copyright © 2009, alle rettigheder forbeholdt.

Jeg har længe beundret kunstneren Karin Jurick malerier af mennesker slapper af på stranden , så hvor smart er det at komme til maling fra en af hendes strand fotos, med hendes velsignelse? Det var vores opgave i ugevis 27-28 på Karins Forskellige Strokes fra forskellige Folks online maleri udfordring .

Det er mega cool, ja, men også skræmmende. Hvis der var en nutidig Jeg ville ønske jeg kunne male kan lide, det er Karin. Hendes farver er rige og tiltalende, ligesom komfort mad for øjnene. Hendes penselstrøg har den tillid, casual look jeg længes efter i mit eget arbejde. Hendes fortælling demonstrerer en skarp sans for observation og en særegen sans for humor, der tager et smukt billede til det næste niveau og gør det til kunst. Hun er at opbygge en solid krop af arbejde, og jeg er helt forventer, at hendes arbejde vil hænge på museets vægge en dag. Mand åh mand, hvorfor jeg ikke købe noget, når hendes malerier først viste sig på eBay, da de var mere overkommelige?

Fordi jeg kan lide Karin arbejde så meget, jeg er nødt til at grave dybt, hver gang jeg deltager i hendes udfordring at finde mig selv. Det sidste, jeg ønsker at gøre på hendes blog er en billig efterligning af hendes arbejde, fra hendes foto! Jeg synes det er et dilemma de fleste af de deltagende kunstnere deler. Det er ligesom at være en deltager på American Idol, forsøger at sætte dit eget spin på et ikonisk sang. Det er sgu hårdt, men hvis du kan trække det ud, du er en bedre kunstner for det. Selv hvis du ikke kan trække det ud, du er stadig en bedre kunstner for det, fordi du var tro mod dig selv. Det er en store grund til, at jeg bliver ved at gøre disse udfordringer - det tvinger mig til at lytte til min egen stemme.

Det, og det gør mig strække mine evner ved at male ting jeg normalt ikke ville male. Ligesom de mennesker på stranden - jeg elsker at male surfe, men jeg har aldrig indeholdt en person i et landskab aldrig Så det er Challenge Time.!

Her er et par billeder jeg tog undervejs:

Maleriet begynder med en vandfast pen tegning på papir.

Denne gang jeg tonet papiret efter at gøre tegningen under anvendelse af gennemsigtige vasker i akryl maling. Hvorfor? I dunno. Bare havde lyst.

Resten af ​​maleriet blev udført ved hjælp af M. Graham gouache. Min palet bestod af:

• brændt umbra
• phthaloblå
• ultramarin blå
• dioxazine lilla
• cadmium rød
• quinacridon steg
• cadmium gult lys
• zink hvid
• titanium hvid

Olier kunne have været lettere og mere effektiv, men jeg havde brug for en god træning i gouache. Gouache er tricky, fordi du skal arbejde hurtigt, og du kan ikke sætte på alt for mange lag, før det bliver til mudder.

Waves er godt i min comfort zone. Folk er ikke! Så stranden baggrunden faldt af pensler ubesværet, og inden for tyve minutter, blev det gjort. Så jeg tilbragte de næste to timer kæmper med tallene.

At have malet et par bølger i min levetid, tror jeg de vigtigste ting jeg har brug for at holde minde mig selv er at lade dem flyde. For når du lader malingen gøre sin ting, alle mulige glade ulykker sker, at gøre det ser mere overbevisende. Labor over en bølge i timevis, og det ser konstruerede, som dem frosset i tid malerier af bølger, hvor hver eneste lille dråbe er defineret. (Du kender dem, jeg mener ... som regel er der lys, der skinner igennem bølge lige der, hvor det er begyndt at bryde.) Jeg kan lide at male bølger, som jeg ser dem, kærning og voldelige og tilfældig. Dagens bølger startede som mørke pukler med masser af brunt blandet i, fordi de er beskidte med sand. Så jeg lavede en pass med en lysere farve, ved hjælp af en cirkulær, rullende bevægelse at efterligne bevægelsen af ​​at bryde bølge. Det fede ved gouache er, at det fortsat er vandopløselige, selv efter det tørrer, så jeg malede den undercolor blev samlet op af de lysere maling, blanding med det og oprette flere toner i mellem. Jeg sluttede den bølge med en pass af tykkere hvidt blandet med en lille smule rød. Den røde gør det hvide pop mod den supplerende blå-greens af vandet.

Det er mig smilende på min favorit glade ulykke i maleriet.

Begynder at rode med tal (og ja, de er noget rod) ...

... Og (røv) slutresultatet. Jeg er ikke rigtig tilfreds med tallene, eller med min gouache teknik her. Jeg vidste ikke, hvad farver til at bruge eller hvordan man skal definere de planer om en menneskelig krop med maling, så jeg puslede med dem for meget. Gouache slag skal se selvsikker. Læg dem ned én gang, og komme videre! Mine er i tvivl. Du kan se mig lede efter det rigtige svar. Derfor er jeg nødt til at praksis i gouache meget mere.

Men der er nogle ting, der sker her, der gør mig glad. Jeg kan godt lide bits af underpainting viser igennem, og jeg ville ønske der var flere af dem. Jeg kan godt lide løshed af himlen og grov indikation af skyer. Jeg kan godt lide manglen på hårde kanter omkring tallene, selvom jeg kunne have brugt et par hårde kanter her og der. Jeg kan godt lide pigens hår, en anden lykkelig ulykke.

I forgrunden er en stor del af maleriet, og det trængte til noget at definere den og bringe den frem ... så jeg tilføjede sand tekstur og småsten. Jeg knipsede lidt lys farve på med en pensel, og derefter tilsættes brændt umbra skygger til hver plet. Fun.

Hvilken farve er vådt sand? Tja, det er mørkere end tørt sand, og afspejler en masse af himlen farve. Den vådere det er, jo mere himmel det afspejler. Så jeg gætter på Sandet er et beskidt brun blanding af havets farve og himlens farve.

Her er det færdige stykke. Jeg var ved at blive klar til at sende den ind til Karin, men jeg har et par gratis timer for at male i dag (efter at jeg trækker Earth Hour), og der er flere tal i referencen foto ringer til mig. Jeg kunne bare stoppe her, men i mit hoved jeg hører Thelma sidste ord til Louise - "Lad os holde Goin '" Jeg tænker det er todelte, eller endda treenighed tid!

"
Gouache på lærred panel, 7 x 5 "

Denne uges udfordring på Karin Jurick er Forskellige Strokes fra forskellige Folk bruger hendes billede af et sted kaldet Rehoboth Beach som reference. Jeg har ingen idé om, hvor det er, men jeg kan gætte det er på østkysten af ​​USA et eller andet sted.

På billedet ses den scene i fuldt dagslys, men jeg har haft lyst til at prøve en måne, så jeg skiftede det tidspunkt på dagen til nat. Ikke sikker på hvor vellykket ændring var - det ser ud for mig som en sne scene fra en vintage julekort - men i det mindste prøvede jeg at strække min komfort zone.