Beiträge aus im Januar 2009

"Night" Ölgemälde auf 8 x 16 "-Panel. Copyright Lesley Spanos 2009, alle Rechte vorbehalten.

Die Malerei ist eine Reise. Manchmal ist ein wirklich schlechtes, wo alles schief geht, und Sie am Ende schleppen Ihren toten Großmutter um auf der Oberseite Ihres Autos wie Chevy Chase in einem National Lampoon Family Vacation Film. Das einzig Positive, was ich über diese besondere Art Reise sagen kann ist, dass keine Großmütter in den Prozess gestorben.

Was ist Ironie dabei ist, dass Karin die Botschaft des Künstlers in dieser Woche wurde darüber, wie wir oft unsere eigenen schlimmsten Kritiker. Wir denken, dass ganz gute Bilder zu saugen, während andere Bilder, die wir hassen, manchmal sind unsere beliebtesten Bilder. Ich in der Regel fühle mich ziemlich gut zu wissen, wann ein Gemälde saugt, und das man wirklich getan hat. Zumindest bin ich mir ziemlich sicher, dass es tat.

Hier sind ein paar Schüsse auf dem Weg genommen:

Die Untermalung wurde locker mit Acrylfarben und einem großen Pinsel getan. Dann habe ich die Zeichnung in Feder und begann das Haus und Himmel in Ölen. Ich mochte die Untermalung so viel ich fast wollte nicht auf sie zu ziehen.

An dieser Stelle, ich liebte dieses Bild! Absolutely loved it. Auch mein Mann gab es ein begeistertes "WOW! Das ist so cool! ", Wie er zur Tür hereinkam von der Arbeit. Ich war sicher, es wäre einer meiner besten sein, immer.

Hier einige Farbe wurde auf das Haus abgetrennt. Ich behalte es so dünn wie möglich, so dass die Untermalung zeigt gedacht. Noch loving it. Vielleicht werde ich den Wirbel in den Vordergrund stellen in einer verdrehten Baum!

Hmmm .... Ich bin nicht zu lieben, was ist es, die Schatten geschieht auf Kosten des Hauses. Also habe ich auf ein wenig mehr Farbe pack ... und noch schlimmer machen, als ich die Untermalung verlieren unter dem dicken Pigment ...

Okay, das ist ein wenig besser. Ich speicherte es von einer kleinen Katastrophe und ich bin nicht bereit, sie quer durch den Raum nur noch zu werfen.

Oh, nein! Warum habe ich das tun? Ich deckte den Rest der Untermalung mit der Straße, und verlor die Vitalität, die dort passiert war! Ich bin auch nicht zu lieben, dass hoher Strauch auf der linken Seite. Es ist so ... dunkel. Und grün. Desto schlimmer wird es, macht das mehr Farbe muss ich Klaps auf, ihn zu korrigieren, und dass es noch schlimmer.

Vielleicht ist die Straßenbeleuchtung wird dazu beitragen, erhellen die dunkle Loch von einem Raum, wo der Busch ist ...

Um ...

Yeah, ich denke, es war heller, die Gegend, aber ich mag es nicht. Ich habe jetzt drei Lichtquellen im Wettbewerb um Aufmerksamkeit, und mein Auge nicht weiß, wo man zuerst hinschauen soll. Die Malerei hat sich sehr damit beschäftigt, eine wirre Durcheinander der Elemente.

Ich gebe auf! Dieser ist Toast! Bye, bye, Hässlichkeit. Ich werde zu einem anderen, diesmal bei Tageslicht, wie die Referenz zu tun. So kann ich nur "Kopie" der Verweis Foto, ohne irgendwelche großen Veränderungen, und Brise mitten hindurch.

Ich will Sie nicht langweilen mit der blutigen Details, aber ich so weit gekommen, und beschloss, ihn zu werfen. Ich bin von Stöcken von Butter durch Pepto Bismol capped erinnert. Igitt, igitt, igitt.

Und warum meinen Turm immer auf schiefen bestehen? Ich versuche so hart zu halten, vertikal, aber nicht egal was ich tue, lehnt sich nach rechts.

Mittlerweile ist es Mittwoch Nachmittag, und die Frist, diese zu Karins Blog einreichen wird heute abend. In ihrer Verzweiflung wende ich mich wieder auf die Original-Gemälde, das Denken, wenn ich Ernte ist es ja, ich könnte etwas von Loswerden eines dieser Lichtquellen zu retten. Zuschneiden ist einfach, weil ich nicht das Papier auf die Platte montiert noch.

Vielleicht ist dies:

Oder dies:

Hmmm ...

Eigentlich mag ich diese beiden! Vielleicht sind die einzelnen Elemente nicht saugen so viel wie die ganze durcheinander.

Vielleicht werde ich noch beschneiden, damit ich etwas zu verkaufen haben werden, aber jetzt brauche ich, um etwas an Karin ASAP. So, nach langem Schwanken, bin ich mit der ursprünglichen Version gehen. Welche ist wie das Gehen auf einem zweiwöchigen Urlaub und Rückkehr nach Hause erschöpft, ärmer, aber ein wenig klüger. Und das ist, was Malerei zu, nicht wahr? Learning eine Kleinigkeit jedes Mal so, dass die nächste wird besser sein.

(Cue Lindsay Buckingham "Holiday Road." Gott, ich liebe dieses Lied! Haben Sie Linday jüngste Solo-Tour? Er ist immer noch got it!)

"Oh, My Darlin '" Ölgemälde eines geschält Clementine auf 5 x 5 "-Panel von Lesley Spanos. © Copyright 2009, alle Rechte vorbehalten.

Es ist wieder soweit - Virtuelle Sketch Datum Zeit! Ich hatte eine tolle Zeit dem Vormonat Herausforderung, so sind wir hier wieder. In diesem Monat Referenz Foto wurde bereitgestellt durch Jeanette Jobson . Das Bild war riesig und voller detailm, die es so viel einfacher zu malen macht. Vielen Dank, Jeanette!

Ich erinnere mich nicht malen geschält Zitrusfrüchte vor. Wenn ich den Hinweis sah, Gedanken von Carol Marine drool-würdig Zitrus Bilder sofort in den Sinn kam. Ich liebe die Art, wie sie schildert das Licht durch Zitrusfrüchte. Obwohl ich nicht nahe kommen kann, um so gut wie sie die Malerei, wählte ich die Lichtdurchlässigkeit der Frucht meiner obersten Priorität zu machen.

Hier sind einige Fotos, die ich auf dem Weg nahm:

Die Leinwand wurde mit lose aufgelegt Acrylfarben in pthalo blau, gebrannte Umbra, und Naphthol rot getönt. Warme Farben in den Vordergrund, kühlen Farben in den Hintergrund. Nachdem der Hintergrund war trocken, wechselte ich zu Ölen, die orange Farbe.

Ich habe noch nie einen ungeschälten Orangen, bevor gemalt, also war ich bei der Anwendung der Farbe unbestimmt, versuchen herauszufinden, die "richtige" Farbe mischt, als ich entlang ging.

Es dauerte nicht lange, um zu diesem Punkt zu kommen - vielleicht 20 Minuten?

Hinzugefügt einige "Fäden Dinger" und justiert die Farbe auf das Mark ein bisschen.

Ich wollte etwas Farbe auf die Oberfläche des orange sitzt hinzufügen, aber auf den zweiten Gedanken, ich denke, ich lasse es wie es ist.

Änderte meine Meinung über die Tischfläche. Stattdessen beschlossen, es zu malen, um den Rahmen I zu verwendenden bin übereinstimmen.

Ein wenig mehr Arbeit an den Details und Kanten - einige schärfer, noch etwas unscharf - und ich bin bereit, nennen es getan!

Hier ist es in den Rahmen:

Diese werden auf Boundless Gallery morgen.

"Jefferson Memorial After Dark" von Lesley Spanos. Acryl auf 5 x 5 "auf Leinwand Panel. © 2009, alle Rechte vorbehalten.

Ein weiteres Gemälde von Karin ausgezeichnete Jurik ist " Different Strokes From Different Folks "Herausforderung.

Ich habe noch nie an der Jefferson Memorial wurde, und der Verweis Foto nicht bieten eine Vielzahl von Informationen, also musste ich ein wenig Forschung über dieses tun, damit ich verstehen konnte, was ich sah. Ich könnte nicht sagen, ob wir auf der Wasserseite, oder der Landseite wurden. Mit diesem Wissen war wichtig, weil ich die dunklen Vordergrund mit Reflexionen aufhellen wollte, und ich wollte wissen, welche Art von Überlegungen zu malen.

Zuerst zog ich die Satellitenbilder auf Google Earth und berechnet, wo Karin stand um das Foto aufzunehmen. Okay, es sieht aus wie sie Nordosten stand vor, vielleicht steht in dem Laufwerk oder etwas westlich davon. Das hat mir geholfen, um festzustellen, dass wir wahrscheinlich Blick auf eine asphaltierte Laufwerk, Zement Bürgersteig und Rasen im Vordergrund.

Hier ist, wo es wirklich anal bekommt: Am Anfang war ich darum, die Sterne am Himmel zu denken, so wechselte ich auf die Google Sternkarten, weil ich nicht möchte das falsche Sterne am Himmel. Dies ist ein bekanntes Denkmal, und es gibt Menschen, die diese Art von Detail zu schätzen wissen würde. Irgendwann habe ich nixed diese Idee und ging für ein looser zu suchen. Doch wie ich zu wissen, Cassiopeia ist irgendwo da draußen. Manche Menschen können kopieren Sie die Farben und Formen sehen sie in ein Foto und ein großes Gemälde, aber ich muss in der Lage, mich an dieser Stelle in meinem Kopf und Farbe von put "Leben." Ich muss die Nachtluft auf meiner fühlen Gesicht und wissen, wo die North Star ist, auch wenn ich nicht malen es tun.

Next begann ich das Studium von Fotos und Lesen über das Denkmal. Ich habe herausgefunden, warum das Licht auf der Kuppel, wie es funktioniert, fast wie fluoreszierende Ringe aussieht. (Die Lichter an der Kuppel konzentriert sich hinter kurzen "Wände"). Ich habe gelernt, dass der Baum bemale ich wahrscheinlich eine Kirsche. Ich hörte auf, bevor ich zu entkommen mit dem, was im Inneren des Gebäudes geschieht durchgeführt.

Hier sind einige Fotos, die ich während der Malprozess war:

Ich begann mit einem bläulich-schwarz-rötlichen Hintergrund und ließ viel von ihm ausgesetzt. Wie Karen sagte, ist es am besten, von dunklen Arbeit ans Licht, als zu tun Nocturnes.

Ich dachte, ich würde immer den Himmel glatt und fügen ein paar Sterne, aber das hat nicht funktioniert. Es war so langweilig. Also habe ich den Himmel nass-in-nass mit allen Farben in der Malerei verwendet übermalt, und traten die Roten ein bisschen in den Rest des Bildes, um alles zusammen zu binden.

Öle wäre besser geeignet für diese haben, weil ich mehr könnte gemischt haben, aber ich entschied sich für Acryl, damit ich es sofort Frame konnte und legte ihn zum Verkauf an.

Der letzte Schritt war, um ein paar Leute auf dem Bürgersteig, etwas, das ich hatte, um re-do viermal, bevor sie sahen schließlich menschliche hinzuzufügen. Sort of.

Letzten Monat habe ich bestellte eine Schachtel chunky kleinen Rahmen mit 5 "Öffnungen. Hier ist, wie dieses Bild in ein paar von ihnen aussieht:

Als ich dieses Angebot auf Grenzenlose Galerie Ich lasse die Käufer wählen, die sie mögen.

DSFDF in den Nachrichten:

In nur wenigen Monaten, " Different Strokes From Different Folks "hat bereits eine ganze Phänomen geworden! Schauen Sie sich Seite 83 der Ausgabe dieses Monats von Southwest Art-Magazin für einen Klappentext darüber. Kudos to Karin Jurick und alle Künstler, die es so besonders sind.