Meandro
"Meandro" por Lesley Spanos. Pintura acrílica sobre Ampersand Gessobord, de 6 x 6 ". Copyright © 2010 Lesley Spanos, todos los derechos reservados. Pintado con el permiso de Google Street View de la imagen.
Esta semana Bill Guffey de Paintout virtual explora las islas de Hawaii . Era difícil reducirlo a una imagen de los catorce que elegí, pero al final me decidí por esta escena de playa en Hau'ula, Hawai, en la costa noreste de Oahu:
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Si yo pudiera ir a dar un paseo en una playa como la que cada mañana, que podría dejar la cafeína ...

Gran Canaria la autopista
"Gran Canaria la autopista" por Lesley Spanos. M. Graham gouache sobre la mesa de trabajo multimedia, 9,5 x 5 ". Pintado con el permiso de Google Street View de la imagen. Los derechos de autor Pintura © 2010, todos los derechos reservados.
Esto casi se terminó en el contenedor de basura. Es otra pieza que me dirigí hacia Paintout virtual Bill Guffey de , pero las cosas no salieron como había planeado.
Esta vez estamos en la isla de Gran Canaria, una de las Islas Canarias, España:
Un lugar tan hermoso! Quiero estar en ese camino la conducción de un descapotable con el viento azotando mi pelo.
Aquí están algunas fotos tomadas a lo largo de la siguiente manera:
Me gusta el aspecto de los bordes de cinta adhesiva en un gouache, así que empecé a enmascarar fuera de los márgenes con cinta de embalaje transparente. La cinta debe ser pulida a fondo de modo que el pigmento no sangre a través.
Ya que no puedo dibujar una línea recta, pintura y mucho menos una (ver cuadro anterior), he indicado la línea de agua en el lápiz.
El color se bloquea en forma rápida.
A partir de refinar y añadir un poco de detalle.
Esta fue la pieza terminada cuando empacó mis pinturas para el día. No estaba trabajando para mí, y yo estaba listo para tirar a la basura y atribuírselo a la experiencia.
Esta mañana, cuando entré en el estudio, que el gran espacio vacío en el medio me estaba mirando, y me di cuenta de lo que necesitaba - un coche! Duh! El hecho de que no está en el tiro no quiere decir que no se puede tirar de otro de Street View, ¿verdad? Así que viajé un poco más arriba de la carretera virtual y encontré éste:
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Tengo unos cuantos coches de tiempo de disco duro de dibujo y se ve un poco flojo, pero mejora la composición suficiente para que yo no odio a la pintura tanto más. Algunos ajustes más, como el gris de la carretera, y ya está. Yay!

Tenerife Overlook
"Tenerife Mirador" por Lesley Spanos. Acrílico sobre la mesa de trabajo multimedia, 14 x 11 ". Pintado con el permiso de Google Street View de la imagen. Los derechos de autor Pintura © 2010, todos los derechos reservados.
Cada mes me digo que debo participar en Paintout virtual Bill Guffey de , pero nunca pasar de la fase de planificación. Street View de Google es demasiado adictivo. Me quedan atrapados en vagando por las calles virtuales que buscan la ubicación pintura perfecta, siempre seguro de que hay un ángulo ligeramente mejor o ver a la vuelta de la esquina. Yo sigo yendo como un burro de dibujos animados después de una zanahoria en un palo y no elegir un lugar. Para la Corriente de Canarias, Islas desafío que decidí pasar por alto la sobrecarga de información, y sólo debes elegir un lugar y la pintura. Como me encanta el mar - y, francamente, no quería luchar con los edificios y la perspectiva - que limita mi búsqueda a un kilómetro y medio al azar cinco en la costa sur de la isla de Tenrife .
Este es mi lugar elegido:
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Google utiliza un clúster de vaina-como de las cámaras en la parte superior de un mástil en el techo del coche, así que la vista es mucho más alto que el nivel del ojo normal para cualquier persona, pero un deportista de gran tamaño NBA. Además, las imágenes se toman a través de lentes de gran angular y se cosen juntos, así que las fotos se distorsionan de manera extraña, ya veces los bits están desaparecidos. En la elaboración de Google Stree View, se puede sacar el máximo provecho de la mirada distorsionada peculiar, o tratar de deshacerse de él.
No me gustan mis cuadros para que parezca que fueron copiados de fotos, así que tratan de deshacerse de la distorsión. Es más fácil decirlo que hacerlo. Trato de imaginar que estoy allí y la pintura de la imagen en mi mente, en lugar de copiar la imagen digital en frente de mí. Para ayudar con este proceso, puse la foto detrás de mí en la pantalla del ordenador a través de la habitación, y le echó un vistazo lo menos posible. Funcionó para todo, pero el coche.
No hay mucho en el progreso del trabajo para mostrar esta semana. La pintura acrílica se había secado rápido (la pintura tomó menos de dos horas) y no había tiempo para disparar. Empecé con la pintura de base el color rojo, que se puede ver en el área del coche. Mi lugar favorito en la pintura es el área en el agua debajo del sol, donde el rojo se muestra a través. ![]()

Chicago Salvavidas
"Chicago Salvavidas" por Lesley Spanos. Acrílico sobre papel, 8 x 12 ". Copyright © 2009, todos los derechos reservados.
Este es el último desafío de Karin Jurick de Different Strokes Desde diferentes personas. En esta ocasión estamos pintando un salvavidas flotando en el lago Michigan. Me pregunto lo que es por ahí, aislado en ese pequeño bote durante horas a la vez? ¿Es una forma divertida de pasar el verano, o el trabajo más aburrido del mundo?
Estas son algunas de las imágenes tomadas a lo largo del camino. Pasé mucho tiempo mirando el funeral de Michael Jackson en la televisión, por lo que no queda tiempo para el comentario de hoy:

Fiebre Boogie, primera parte
"Boogie Fever" por Lesley Spanos. Óleo sobre lienzo, de 5 x 9,5 ". Copyright © 2009, todos los derechos reservados.
Durante mucho tiempo he admirado artista Karin Jurick las pinturas de las personas que se relajan en la playa , por lo que lo guay es que para llegar a la pintura de una de sus fotos de la playa, con su bendición? Esa fue nuestra tarea durante semanas 27-28 de Karin Different Strokes Desde diferentes personas en línea pintura desafío .
Es genial mega, sí, pero también intimidante. Si había un contemporáneo Me gustaría poder pintar como, es Karin. Sus colores son ricos y agradables, como el alimento de la comodidad para los ojos. Sus pinceladas tener esa confianza, informal mira que anhelo en mi propio trabajo. Su relato demuestra un agudo sentido de observación y un peculiar sentido del humor que tiene una bonita imagen al siguiente nivel y lo hace el art. Se está construyendo un cuerpo sólido de trabajo, y espero que su trabajo va a colgar en las paredes del museo algún día. Hombre, oh hombre, ¿por qué no puedo comprar algo cuando sus pinturas apareció por primera vez en eBay, cuando eran más asequibles?
Porque me gusta Karin tanto trabajo, tengo que profundizar cada vez que puedo participar en su reto de encontrarme a mí mismo. La última cosa que quiero hacer en su blog es una imitación barata de su trabajo, a partir de su foto! Creo que es un dilema mayor parte de la cuota de los artistas participantes. Es como ser un concursante de American Idol, tratando de poner su toque personal a una canción emblemática. Es condenadamente difícil, pero si puedes llevarlo a cabo, eres un artista mejor para él. Incluso si usted no puede llevarlo a cabo, usted sigue siendo un artista mejor para él, porque eras fiel a ti mismo. Eso es un gran razón por la que seguir haciendo estos desafíos - que me obliga a escuchar mi propia voz.
Eso, y me hace estirar las habilidades pintando cosas que normalmente no se pintan. Al igual que las personas en la playa - Me gusta la pintura de surf, pero nunca han incluido a una persona en un paisaje marino Nunca Así que es hora Challenge.!
Aquí hay algunas fotos que tomé en el camino:
El cuadro comienza con un dibujo a pluma sobre papel resistente al agua.
Esta vez atenuado el papel después de hacer el dibujo, utilizando lavados transparentes de pintura acrílica. ¿Por qué? No sé. Así daba la gana.
El resto de la pintura fue hecha usando M. Graham aguada. Mi paleta constaba de:
- sombra tostada
- ftalo azul
- azul ultramar
- dioxazina púrpura
- rojo de cadmio
- quinacridona aumentó
- cadmio, amarillo claro
- blanco de zinc
- blanco de titanio
Los aceites que podría haber sido más fácil y más eficaz, pero necesitaba un buen entrenamiento a la aguada. Gouache es complicado, porque hay que trabajar con rapidez, y no se puede poner demasiadas capas antes de que se convierte en lodo.

Las olas son bien dentro de mi zona de confort. La gente no es! Así, el fondo de playa se cayeron de los pinceles sin esfuerzo, y dentro de veinte minutos, ya estaba hecho. Luego pasé las dos horas siguientes luchando con las cifras.
Después de haber pintado algunas olas en mi vida, creo que lo principal que necesito para recordarme a mí misma es dejar que fluyan. Porque cuando usted deja que la pintura haga su trabajo, todo tipo de accidentes felices suceder que hacer que parezca más convincente. Trabajo sobre una ola durante horas, y se ve artificial, como los congelados en las pinturas de las ondas de tiempo en el que se definen cada gota poco. (Ya sabes a qué me refiero ... por lo general no hay luz que brilla a través de la onda de la derecha donde está empezando a romperse.) Me gusta pintar las olas como las veo, agitación y violencia y al azar. Olas de hoy comenzó como jorobas oscuras con un montón de café mezclado, por falta de aseo de la arena. Entonces hice un pase con un color más claro, con un movimiento circular, de rodadura para imitar el movimiento de la ola rompiente. Lo bueno de aguada es que sigue siendo soluble en agua, incluso después de que se seque, con el fin pinté el color interior fue recogido por la pintura más ligero, mezclando con ella y la creación de múltiples tonos en el medio. Terminé la ola con un pase de grueso blanco mezclado con un poco de rojo. El color rojo hace que el pop blanco en contra de los complementarios azul-verdes del agua.

Eso me ha sonriendo a mi accidente favorita feliz en la pintura.
A partir de meterse con las cifras (y sí, son un desastre) ...

... Y el resultado final (trasero). No estoy muy contento con las cifras, o con mi técnica aguada aquí. Yo no sabía qué colores usar o cómo definir los planos de un cuerpo humano con la pintura por lo que prestó atención a ellos demasiado. Golpes Gouache debe mirar con confianza. Coloque hacia abajo una vez, y seguir adelante! Mina no está seguro. Puedes verme en busca de la respuesta correcta. Es por eso que necesito practicar en gouache un montón más.
Pero hay algunas cosas que suceden aquí que me hace feliz. Me gustan los pedacitos de pintura de base que muestra a través, y me gustaría que hubiera más de ellos. Me gusta la laxitud del cielo y de la indicación aproximada de las nubes. Me gusta la falta de bordes duros en torno a las cifras, aunque podría haber usado un bordes duros aquí y allá. Me gusta el pelo de la niña, otro accidente feliz.

El primer plano es una parte importante de la pintura y que necesitaba algo para definirlo y llevarlo adelante ... por lo que añade textura de la arena y los guijarros. Me sacudió un poco de color la luz con un pincel, y luego añadió sombras quemadas color ámbar a cada punto. Diversión.
¿De qué color es la arena mojada? Bueno, es más oscuro que la arena seca, y refleja un montón de color del cielo. Cuanto más húmedo es el cielo más que refleja. Así que supongo que la arena es una mezcla de color marrón sucio mar y el color del cielo.
Aquí está la pieza terminada. Me estaba preparando para enviar a Karin, pero tengo un par de horas libres para pintar en la actualidad (después de restar la Hora del Planeta), y hay más figuras en la foto de referencia que me llamaba. Sólo podía parar aquí, pero en mi cabeza oigo las últimas palabras de Thelma a Louise - "Vamos a seguir pasando!" Estoy pensando en su díptico, tríptico o incluso el tiempo!

Esta noche es para los soñadores
"
Óleo sobre panel de la lona, 7 x 5 "
Reto de esta semana sobre Karin Jurick de Different Strokes Desde diferentes personas utiliza su foto de un lugar llamado Rehoboth Beach como referencia. No tengo idea de dónde está, pero supongo que es en la costa este de los EE.UU. en algún lugar.
La foto muestra la escena en plena luz del día, pero he estado queriendo probar una luna, así que cambié la hora del día a la noche. ¿No está seguro del éxito del cambio fue - me parece una escena de nieve de una vendimia tarjeta de Navidad - pero al menos traté de estirar mi zona de confort.































































