Auga

"Sunfish Redear" por Lesley Spanos. Pintura acrílica sobre ampersand Aquabord, 7 "x 5". Copyright © 2011 Lesley Spanos, todos os teus propios comentarios.

Este cadro amosa que só sobre calquera asunto se pode atopar na Feira do Estado, se ollar ao redor o suficiente. O Departamento de Recursos Naturais India ten unha fermosa exhibición de peixes na India State Fair. Lagoas ao aire libre e acuarios interiores amosar especies nativas e introducidas. Hai ata unha lagoa de pesca de captura e liberación, onde os nenos poden aprender a pescar, baixo supervisión.

O que me atraeu a este sunfish redear foi a transparencia das súas aletas. A luz que brilla a través deles me lembrou de fibra óptica.

Algunhas imaxes tomadas ao longo do camiño:

"Cando Fofoca Patos" por Lesley Spanos. Pintura acrílica en prancheta Multimedia, 5 x 7 ". Copyright © 2010 Lesley Spanos, todos os teus propios comentarios.

Estes pequenos patinhos de goma no xogo Duck Pond parecía ser segredo de compartir.

Carnies ollar para ti un pouco raro cando fotografar os seus patos por moito tempo. Eu estou pensando a próxima vez que eu teño calmalos por gastar moito diñeiro nos seus xogos.

Aquí están algunhas imaxes capturadas ao longo do camiño:

Normalmente eu iria tinxe o xogo enteiro, unha cor máis escura despois pintar, mais algúns dos amarelos que eu uso non cobren cores escuras tamén. Para manter os meus amarelos puro e brillante, eu precisaba definir os puntos amarelos no principio, e pintar a auga escura arredor deles.

Eu estou a traballar en capas, construíndo os amarelos transparentes gradualmente. Gustaríame non ter usado este marcador gris escuro para o deseño ... é realmente tivo que cubrir con pintura.

Eu aínda estou aprendendo a pintar auga. Intento manter os meus trazos soltos e caligráfico.

As capas finais foron esmaltes diluídos con medio, usada para empurrar os amarelos en calquera aquecedor (lados Pato) ou máis fría dirección (tops de pato).

"Meandro" por Lesley Spanos. Pintura acrílica sobre ampersand Gessobord, 6 x 6 "copyright. © 2010 Lesley Spanos, todos os teus propios comentarios. Pintado co permiso de Imaxe de Google Street View.

Esta semana, Bill Guffey do Paintout Virtual explora as illas de Hawai . Era difícil reduci-lo a unha imaxe fóra do 14 escollín, pero finalmente cheguei en escena na praia Hau'ula, Hawaii, na costa nordeste da illa de Oahu:
Ver mapa máis grande

Se eu puidese ir a un paseo nunha praia como que cada mañá, eu podería desistir de cafeína ...

"Tenerife Overlook" por Lesley Spanos. Acrílico sobre prancheta Multimedia, 14 x 11 ". Pintado co permiso de Imaxe de Google Street View. Copyright Pintura © 2010, todos os teus propios comentarios.

Todo mes eu digo a min mesmo que eu debería participar Paintout Virtual Bill Guffey do , pero eu nunca pasar da fase de planificación. Ver Google Street é moi viciante. Eu pego no vagando polas rúas virtuais que buscan o lugar pintura perfecta, sempre hai un ángulo lixeiramente mellor ou ver á volta da esquina. Eu sigo indo como un burro caricatura seguindo unha cenoria nunha vara e nunca escoller un lugar. Para o actual reto das Illas Canarias decidín ignorar a sobrecarga de información e escoller só un punto e pintura. Dende que eu amo o océano - e, francamente, non quería loitar con edificios e perspectivas - Eu restringi miña busca a un estiramento milla aleatoria cinco na costa sur da illa de Tenrife .

Aquí está o meu punto elixido:
Ver mapa máis grande

Google usa un cluster de pod-like de cámaras enriba dun mastro sobre o teito do coche, entón a visión é moito maior nivel dos ollos normais para ninguén, pero un atleta da NBA oversized. Ademais, as imaxes son feitas a través de lentes gran angular e cosidos, así que as fotos están distorsionadas de formas estrañas e, ás veces anacos faltan. Ao deseñar a partir de Google Stree View, que pode facer máis ollar peculiar distorsionada, ou intentar librarse del.

Eu non me gusta das miñas pinturas parecen ser copiadas de fotos, entón eu intento me librar da distorsión. Máis fácil de dicir que facer. Intento imaxinar que estou alí e pintar a partir da imaxe na miña mente, en lugar de copiar a imaxe dixital na miña fronte. Para axudar nese proceso, engada a foto detrás de min na pantalla do ordenador a través do cuarto e mirou para ela tan pouco canto posible. Ela traballou para todo, pero o coche.

Non hai moito en marcha o traballo para dar a esta semana. A pintura acrílica foi secado rápido (a pintura levou menos de dúas horas) e non houbo tempo para tirar. Eu comecei co underpainting estándar vermello, que se pode ver na zona do coche. O meu lugar preferido na pintura é a área na auga por baixo do sol, onde o vermello visible.

"Fever Boogie" por Lesley Spanos. Guache sobre papel, 5 x 9,5 ". Copyright © 2009, todos os teus propios comentarios.

Eu moi admiraba artista Karin pinturas de Jurick de persoas relaxado na praia , así como legal é que para chegar a pintar dunha das fotos dela na praia, coa súa bendición? Esa era a nosa tarefa para semana 27-28 de Karin Different Strokes de diferentes persoas en liña pintura reto .

É legal mega, si, pero tamén asustado. Se houbo un contemporáneo Gustaríame poder pintar como é Karin. As súas cores son o rico e agradable, como o alimento do confort para os ollos. Súas pinceladas teñen que confiado, casual ollar anhelo por no meu propio traballo. A súa narrativa demostra un agroma sentido de observación e un sentido do humor sutil, que tira unha foto bonita para o seguinte nivel e tórnase Art. Ela está construíndo un sólido corpo de traballo, e eu espero seu traballo pode colgar nas paredes do museo un día. Man oh home, por que non eu comprar algo cando os seus cadros apareceron por primeira vez en eBay, cando eran máis accesible?

Porque me gusta Karin de tanto traballo, eu teño que cavar fondo cada vez que participo no seu reto de me atopar. A última cousa que quero facer no seu blog é unha imitación barata do seu traballo, a partir da súa foto! Coido que é un dilema na maioría das partes artistas participantes. É como ser un competidor no American Idol, intentando poñer o seu propio rotación sobre unha canción iconas. É moi duro, pero se pode retirala-lo, é un artista mellor para el. Aínda que non pode retirala-lo, aínda é un artista mellor para el, porque foi fiel a si mesmo. Esta é unha gran motivo para eu continuar facendo eses desafíos - obriga-me a escoitar a miña propia voz.

Iso, e iso me fai estirar as miñas habilidades pintando cousas que normalmente non ía pintar. Como aquelas persoas na praia - Eu quero pintar surf, pero eu nunca incluír unha persoa nunha paisaxe Nunca Por iso, Tempo Challenge.!

Aquí están algunhas fotos que tirei ao longo do camiño:

A pintura comeza cun deseño pluma impermeable sobre o papel.

Desta vez eu atenuada do papel despois de facer o deseño, utilizando lavados transparentes de pintura acrílica. Por que? Eu non sei. Só sentín-lo.

O resto da pintura foi feita usando M. Graham guache. A miña paleta composta de:

• umber queimada
• ftalocianina azul
• azul ultramarino
• dioxazina vermello
• cadmio vermello
• quinacridona rosa
• cadmio luz amarela
• cinco branco
• branco de titanio

Aceites podería ser máis fácil e eficaz, pero eu precisaba dun bo adestramento en guache. Guache é complicado, porque tes que traballar rapidamente, e non pode poñer en moitas capas antes que se transforma en barro.

As ondas son ben dentro da miña zona de confort. As persoas non son! Así, o fondo de praia caeu nas pinceis sen esforzo, e dentro de vinte minutos, se fixo. Entón eu pase as dúas horas loitando cos números.

Despois de ter pintado algunhas ondas na miña vida, creo que a principal cousa que eu teño quedar me lembrar é deixalos fluír. Porque cando deixa a pintura facer a súa cousa, todo tipo de accidentes felices acontecen que fan que pareza máis convincente. Traballo sobre unha onda por horas, e parece artificial, como os conxelados no tempo pinturas de ondas onde cada gota é pouco definidos. (Vostede sabe o que quero dicir ... xeralmente hai unha luz brillo a través da onda exactamente onde está comezando a romper.) Me gusta pintar as ondas como eu os vexo, axitada e violenta e aleatoria. Ondas de hoxe comezou como humps escuros con moita marrón mesturado, porque eles están sujos de area. Despois fixen un paso cunha cor máis clara, usando un movemento circular, laminagem a imitar o movemento da onda de rotura. O legal sobre guache é que segue a ser soluble en auga, mesmo despois de seca, así como eu pintadas a undercolor foi captado polo máis lixeiro pintura, mesturándose con el e creando múltiples tons entre eles. Eu rematar a onda cun pase de groso branco mesturado cun pouco de vermello. O vermello fai que o pop branco contra o azul-verde complementarias da auga.

Iso me sorrir para o meu accidente favorito feliz na pintura.

Comezando a xogar cos números (e si, son unha desorde) ...

E ... o resultado final (aparvado). Eu non estou realmente feliz con os números, ou coa miña técnica de guache aquí. Eu non sabía que cores usar ou como establecer os plans dun corpo humano con pintura para que eu andaba moito con eles. Cursos guache que mirar confiado. Lay-los para baixo unha vez máis, e seguir adiante! Minas non está seguro. Que me pode ver a buscar a resposta correcta. É por iso que eu teño practicar en guache máis.

Pero hai algunhas cousas que acontecen aquí que me fan feliz. Eu gusto dos anacos de underpainting mostra, e me gustaría que houbese máis deles. Eu gusto da frouxidão do ceo e da indicación aproximada de nubes. Eu gusto da falta de límites ríxidos ao redor das figuras, que eu podería usar algunhas arestas difíciles aquí e alí. Eu gusto do cabelo da rapaza, outros perigos feliz.

O primeiro plano é unha gran parte da pintura e que precisaba de algo para define-lo e trae-lo á fronte ... entón eu engade textura de area e seixos. Liguei un pouco de memoria na luz cun pincel, e logo engadiu sombras umber queimados cada partícula. Diversión.

Cal é a cor area mollada? Ben, é máis escura que a area seca, e reflicte unha morea de cor do ceo. O húmido, o ceo máis que reflicte. Entón eu creo que a area é unha mestura mancha de cor marrón e mar cor do ceo.

Aquí está a peza acabada. Eu estaba me preparado para enviala para Karin, pero eu teño algunhas horas libres para pintar hoxe (despois de eu restar Hora do Planeta), e hai máis figuras de referencia na foto me chamando. Eu podería deixar aquí, pero na miña cabeza eu escoito as últimas palabras de Thelma de Louise - "Imos continuar indo!" Eu estou pensando que é díptico, tríptico ou mesmo tempo!

"Canyon", de Lesley Spanos. Óleo sobre papel, 6 x 15 ". Copyright 2009, Tódolos dereitos reservados.

Hoxe sentín a necesidade de romper con pequenas pinturas e pinceis pequenos e soltar. Divertido como eu sempre quero pintar libremente, pero as miñas pinturas estar axustado de calquera maneira. Sei o que acontece con moitos de nós, pero por que? Por que é tan difícil deixar as cousas un pouco menos refinado?

Eu amo a aparencia da pintura só facendo a súa cousa. Os meus cadros favoritos parecen pilas de pintura de preto, algo real e á distancia. O tipo de pinturas que me mantén camiñando ata a parede, a continuación, de volta 10 pés, máis e máis, tratando de ver como o artista creou a súa maxia.

Eu non sei se eu podería conseguir ese ollar, pero se eu non tentar, non vou seguro. Entón, en un regalo que me forcei a mantelo solto, usando só cepillos grandes e pintura pura. Eu creo que o menor pincel que usei aquí foi o 10 #. Que desorde eu fixen! Eu teño pintura en todas partes - en miñas mans, nas miñas mangas, na miña cunca de café. Sabía que o Grito removedor de Lavandería Ultra xel mancha é realmente bo en ir mollado de aceite pintar de roupa? Eu non fixen ata hoxe. Ten unha cepillo pequena no extremo que roza a dereita da pintura para fóra. O meu manga longa camiseta negra máis unha vez ten mangas negras!

A referencia é a partir da biblioteca de referencia Wet Canvas imaxe, e foi publicado por un desafío no foro paisaxe. Eu aínda estou a traballar ata a coraxe de publicar a miña versión alí.

Eu estaba pintando tan axiña e estaba tan cuberta de pintura, eu só teño unha oportunidade en marcha. Por que paga a pena, aquí está: