Guazzo

"Stanley Steamer" schizzo di Lesley Spanos. Gouache e penna su carta kraft, 8 "x 9". Copyright © 2011 Lesley Spanos, tutti i diritti riservati.

Non avevo mai visto una macchina a vapore sparato fino a che ho visto questo. E 'stato nella parata quotidiana alla Indiana State Fair, è lucida vernice rossa scintillante al sole. Quando alzai gli occhi Azienda Stanley Steamer Motor Carriage su Wikipedia , ho trovato una foto di questa vettura in questo articolo. Non solo questo modello, ma questa macchina reale con la stessa decalcomania bandiera degli Stati Uniti sul parabrezza, e lo stesso proprietario / conducente, fotografato alla Indiana State Fair. Piccolo il mondo, eh?

Sto postando questa in Liz Wilzen di sfida Valore su verniciature quotidiano . Sfida di Liz ci impone di utilizzare solo quattro valori, così ho usato pennarello nero, gouache bianca e una gouache marrone. La carta marrone chiaro funziona come il quarto valore. Mi piaceva fare disegni del genere in classe di disegno dal vero a scuola, ma era molto tempo fa!

"Flare" di Lesley Spanos. Pittura tempera su tavola da disegno Multimedia, 6 "x 4". Copyright © 2011 Lesley Spanos, tutti i diritti riservati.

Questo è un cavallo di corse al trotto che ho visto alla fiera di Stato un paio di anni fa. E 'dipinta in M. Graham guazzo. Amo guazzo! La superficie opaca è così vellutato. Io lo uso più spesso, se non ha richiesto inquadramento sotto vetro.

"Gran Canaria Highway" di Lesley Spanos. M. Graham gouache su tavola da disegno multimediale, 9,5 x 5 ". Verniciato con il permesso di immagini di Google Street View. Pittura © copyright 2010, tutti i diritti riservati.

Questo quasi finito nel cassonetto. E 'un altro pezzo ho iniziato per Paintout Virtuale di Bill Guffey , ma le cose non sono andate come avevo pianificato.

Questa volta siamo sulla isola di Gran Canaria, una delle Isole Canarie della Spagna:

Visualizzazione ingrandita della mappa

Un posto così bello! Voglio essere su quella strada alla guida di una decappottabile con il vento che frusta i miei capelli.

Qui ci sono un paio di colpi presi lungo la strada:

Mi piace l'aspetto dei bordi per filmarsi una gouache, così ho iniziato mascherare i margini con il nastro adesivo trasparente. Il nastro deve essere brunito accuratamente in modo che il pigmento non sanguinano attraverso.

Dal momento che non può tracciare una linea retta, una vernice molto meno (vedi ultimo dipinto), ho indicato la linea di galleggiamento a matita.

Il colore è bloccato in fretta.

Di partenza per affinare ed aggiungere qualche dettaglio.

Questo è stato il pezzo finito quando ho imballato i miei colori per la giornata. Non stava lavorando per me, ed ero pronto a gettare nella spazzatura e gesso fino a esperienza.

Questa mattina quando sono arrivato in studio, che grande spazio vuoto nel mezzo stava fissando me, e mi sono reso conto che aveva bisogno - una macchina! Duh! Proprio perché non è nella ripresa non vuol dire che non si può tirare su da un altro di Street View, giusto? Così ho viaggiato un po 'più in alto l'autostrada virtuale e abbiamo trovato questo:
Visualizzazione ingrandita della mappa

Ho un hard automobili disegno di tempo e sembra un po 'traballante, ma migliora la composizione in modo abbastanza Io non odio la pittura tanto più. Un paio di aggiustamenti, come ingrigiti l'autostrada, ed è fatta. Yay!

"Pietre" di Lesley Spanos. Una strada di campagna nel Kettlewell, Wharfedale, Yorkshire. M. Graham Guazzo su carta, 6 x 6 ". Copyright © 2009, tutti i diritti riservati.

Sono diventato una puttana Challenge. Ho scattato centinaia di foto ho potuto utilizzare come riferimento, ma mi vagano per la rete durante la notte, alla ricerca di qualcosa di diverso da dipingere. Non è che mi sono annoiato con le mie foto. Sembra solo che mi trovo in un solco quando arrivo a scegliere ogni soggetto. A volte ho bisogno di un t assignmen di forzare me stesso a rompere gli schemi e imparare a risolvere nuovi problemi. Spesso le foto pubblicate in queste sfide sono cose che non avevo mai dipingere in un milione di anni. Per esempio, pittoreschi sentieri di campagna poco e granai in pietra sono di gran lunga fuori dalla mia esperienza personale e non così ME. Così ho dovuto provare.

Questa sfida è stato trovato nel forum del Paesaggio su tela bagnata. Grazie al fotografo, Yorky, per la condivisione di questa foto con gli artisti.

Ecco alcune immagini scattate lungo il percorso:

Dal momento che non sento a mio agio con gli elementi architettonici, ho passato un po 'di tempo sul disegno.

Parlare di "fase di brutto"! Immersioni con tempera acquosa e qualche colore vivace per le mani di fondo. Gialli luminosi e rossi lavorare meglio per me sotto il fogliame. Mantiene i verdi più naturali. Tutti i colori dell'autunno sono sempre presenti in fogliame. Sono solo mascherato dalla clorofilla verde. È il mio lavoro di esporli.

Vedere come noioso sembra ora che ho aggiunto alcune verdi in grigio sulla parte superiore? Ma il mani di fondo è ancora lì, influenzando la vernice in modo sottile.

Mi è piaciuto come il cespuglio a sinistra si è rivelato ...

... Così Perche 'devo andare a pasticciare con essa ancora un po'? Questa è la storia della mia vita di artista - non so mai quando fermarsi. Uggh. E 'stato guardando così male così ho dovuto pulire il tutto con un tovagliolo di carta bagnato. Questo è il bello di gouache - si può cancellare! Sul lato negativo, perché rimane solubile in acqua si deve lavorare molto velocemente se si desidera mantenere i livelli precedenti di sollevamento. Si ottiene una sola possibilità di stabilire un buon colpo.

Il riferimento foto è stata scattata in una giornata nuvolosa, ma mi sono ritrovato l'aggiunta di alcuni raggi del sole.

Corretto il cespuglio, affilate i dettagli, e abbiamo finito! Ora a quel vogatore del Lago Michigan che Karin pubblicato la scorsa settimana su DSFDF ...

"Solo piano di sketch" di Lesley Spanos. Gouache su carta, 5 x 4 ". Copyright © 2009, tutti i diritti riservati.

Niente di speciale qui, solo uno schizzo gouache poco da viaggi recenti per dimostrare che sono ancora vivo. Questo è stato ciò che ho visto fuori dalla finestra come ho mangiato a pranzo in un piccolo aeroporto. L'aereo era brillava al sole del primo pomeriggio, e le fronde di palma sono agitati in una brezza calda. E 'stato tutto molto esotico. Non ho nemmeno iniziare a fare la giustizia scena, ma con la pittura, io ho fissato nella mia memoria per sempre.

"Boogie Fever" di Lesley Spanos. Gouache su carta, 5 x 9.5 ". Copyright © 2009, tutti i diritti riservati.

Ho sempre ammirato artista Karin Jurick i dipinti di persone relax sulla spiaggia , così come interessante è che per arrivare a dipingere da una delle sue foto sulla spiaggia, con la sua benedizione? Quello era il nostro compito per settimane 27-28 su Karin colpi diversi da gente diversa sfida verniciatura in linea .

E 'fresco mega, sì, ma anche intimidatorio. Se c'era una contemporanea Vorrei poter dipingere come, è Karin. I suoi colori sono ricchi e piacevoli, come il cibo comodità per gli occhi. Le sue pennellate sono fiduciosi che, casuale sguardo che a lungo per il mio lavoro. Il suo racconto dimostra un acuto senso di osservazione e un senso dell'umorismo bizzarro che prende una bella immagine al livello successivo e lo rende arte. E 'la costruzione di un corpo solido di lavoro, e mi aspetto il suo lavoro si bloccherà sul pareti del museo un giorno. L'uomo oh uomo, perché non posso comprare qualcosa quando i suoi quadri prima si presentò su eBay, quando erano più accessibili?

Perché mi piace Karin tanto lavoro, devo scavare in profondità ogni volta che partecipo a sua sfida per trovare me stesso. L'ultima cosa che voglio fare sul suo blog è una imitazione a basso costo del suo lavoro, dalla sua foto! Penso che sia un dilemma la maggior parte delle parti che partecipano artisti. E 'come essere un concorrente di American Idol, cercando di mettere il vostro giro proprio su una canzone iconica. E 'maledettamente difficile, ma se si può tirare fuori, sei un artista migliore. Anche se non può tirare fuori, sei ancora un artista migliore per questo, perché siete stati fedeli a se stessi. Questo è un grande motivo per cui continuo a fare queste sfide - mi costringe ad ascoltare la mia voce.

Che, e mi fa allungare le mie capacità di dipingere cose che normalmente non sarebbe vernice. Come quelle persone sulla spiaggia - mi piace dipingere surf, ma non ho mai incluso una persona in un paesaggio marino Mai Quindi è la Sfida a tempo.!

Qui ci sono alcuni scatti ho preso lungo la strada:

Il dipinto comincia con un disegno a penna su carta impermeabile.

Questa volta ho tonica la carta dopo aver fatto il disegno, utilizzando lavaggi di vernice acrilica trasparente. Perché? Non lo so. Proprio aveva voglia.

Il resto del dipinto è stato fatto utilizzando M. Graham gouache. La mia tavolozza composta da:

• terra d'ombra bruciata
• Phthalo blu
• blu oltremare
• dioxazine viola
• cadmio rosso
• Quinacridone rosa
• cadmio luce gialla
• bianco di zinco
• bianco di titanio

Oli sarebbe stato più facile e più efficace, ma avevo bisogno di un buon allenamento a guazzo. Guazzo è difficile, perché è necessario lavorare velocemente, e non si può mettere su troppi livelli prima che si trasforma in fango.

Le onde sono ben all'interno della mia zona di comfort. Le persone non sono! Così sullo sfondo spiaggia caddero i pennelli senza sforzo, e in venti minuti, è stato fatto. Poi ho passato le due ore successive alle prese con le figure.

Aver dipinto qualche onda nella mia vita, credo che la cosa principale mi serve per ricordare a me stesso è quello di far loro flusso. Perché quando si lascia che la pittura fare il suo dovere, ogni sorta di incidenti felice succedere che farlo sembrare più convincente. Lavoro su un onda per ore, e sembra forzato, come quelli congelati nei dipinti tempo delle onde in cui è definito ogni goccia poco. (Sai quelli voglio dire ... di solito c'è la luce splende attraverso l'onda destra dove sta cominciando a rompere.) Mi piace dipingere le onde come le vedo, zangolatura e violento e casuale. Onde di oggi è iniziato come gobbe scure con un sacco di marroni miste a, perché sono sporchi di sabbia. Poi ho fatto un passaggio con un colore più chiaro, con una circolare, il moto di rotazione per imitare il movimento delle onde di rottura. La cosa bella di gouache è che si rimane solubile in acqua anche dopo che si asciuga, così come ho dipinto la undercolor è stato ripreso da la vernice più leggera, mescolando con essa e creando toni più in mezzo. Ho finito l'onda con un passo di più spessa bianco mescolato con un po 'di rosso. Il rosso rende il pop bianca contro il complementari blu-verdi dell'acqua.

Che mi sorride il mio incidente preferito felice nella pittura.

A partire a pasticciare con le figure (e sì, sono un casino) ...

... E (a testa) risultato finale. Non sono molto contento con le figure, o con la mia tecnica gouache qui. Non sapevo che colori usare o come definire i piani su un corpo umano con la vernice in modo da coccolare con loro troppo. Colpi gouache dovrebbe guardare fiducioso. Li mettono giù una volta, e andare avanti! Le mie sono incerti. Potete vedere me alla ricerca della risposta giusta. Ecco perché ho bisogno di praticare a guazzo molto di più.

Ma ci sono alcune cose che accadono qui che mi rendono felice. Mi piacciono i pezzi di mani di fondo che traspare, e vorrei che ci fossero più di loro. Mi piace la scioltezza del cielo e l'indicazione approssimativa delle nuvole. Mi piace la mancanza di spigoli intorno alle figure, anche se ho potuto usare un paio di bordi dura qua e là. Mi piacciono i capelli della ragazza, un altro incidente felice.

Il primo piano è una parte importante della pittura e aveva bisogno di qualcosa per definirlo e portarla in avanti ... così ho aggiunto texture sabbia e ciottoli. Io qualche colpetto colore chiaro con un pennello, poi aggiunse ombre terra d'ombra bruciata ad ogni granello. Divertimento.

Di che colore è sabbia bagnata? Beh, è ​​più scuro di sabbia asciutta, e riflette un sacco di colore del cielo. L'umido è, il cielo più riflette. Quindi credo che la sabbia è una miscela di colore marrone sporco mare e colore del cielo.

Ecco il pezzo finito. Mi stavo preparando per inviarlo per Karin, ma ho qualche ora libera per dipingere oggi (dopo che ho sottrarre Earth Hour), e ci sono più figure nella foto di riferimento che mi chiamava. Potrei fermarmi qui, ma nella mia testa ho sentito le ultime parole di Thelma a Louise - "Teniamo goin '" Sto pensando che sia dittico o trittico anche il tempo!