Olika Strokes

"Travelin 'skor" av Lesley Spanos. Akryl på 10 x 5,5 "papper. Copyright © 2009, alla rättigheter reserverade.

Detta Olika Strokes flygplatsen resenärer utmaning påminde mig om Elvin Biship sång "Travelin 'Skor," som jag satte på repeat när jag målade. Dessa dagar lyriska ska vara, "Gotta sätta på min (lätt på enkelt av någon metall skaft) Travelin 'skor." Inget som någon bra foten stampa rumpa svängig musik för att göra de timmar som flyger förbi i studion.

Jag älskade drama Karins hög kontrast flygplatsen foto, men för mina syften var det lite för mörkt. Jag kunde inte se fötterna i skuggorna, och jag hade svårt att föreställa sig vad de kan se ut ur det perspektivet. Även kunde inte se färgerna i de mörkare skuggor. Så jag lättade hänvisningen fotot i Photoshop.

Här är en snabb förklaring av hur och varför av lätta skuggor:

Det är svårt att fånga hela skalan av ljus och mörker i en enda bild. Om du utsätter de ljusa partierna korrekt, kan skuggorna blir blir för mörkt. Exponera skuggorna så att de lyser, och höjdpunkterna bränna ut. Som ett exempel tog jag fyra bilder av växter på mitt kök fönsterbrädan.

I den första kom mätaravläsning från Impatiens till höger. De ser okej, men allt annat är för ljus. De Coleus blad på vänster försvinner i ett vitt sken.

Den andra bilden var utsatt så att Coleus till vänster skulle se bra ut. Men nu är allt annat är för mörk! Vi kan knappt se Impatiens i skuggorna.

Den tredje bilden använder kamerans automatiska inställningar, genomsnitt ljusen och darks att komma fram till något emellan. Jag skulle älska att vara Guldlock och kunna säga detta är "helt rätt", men det är inte. Lamporna är för ljus, och darks är för mörka. Det är några av de samma auto-exponering frågor som jag såg på flygplatsen fotot.

Den fjärde togs med blixt. Färgerna är mycket närmare till vad jag såg i verkligheten, men skuggorna är avstängda på grund av den huvudsakliga ljuskällan är från framsidan. Jag kommer inte måla av flash bilder längre, eftersom det är nästan omöjligt att göra målningen ser ut annat än en kopia av en blixt foto. Inte bra, när mitt mål är att göra allt jag målar ser ut som det var målat från livet.

Helst när du tar referens bilder jag fäste exponeringarna, så jag har bra bilder av både ljusa och mörka områden. Om jag använder ett stativ kan jag ta det ett steg längre och använder HDR programvara för att kombinera flera bilder till en. Ofta att det inte är möjligt, så vad gör vi när vi bara har en mörk bild för att arbeta? Här är min sammanfattning Photoshop lösning:

Dessa är både foto # 2, men i den andra versionen jag har ljusare skuggorna i Photoshop. Detta kan göras med användning av nivåer, eller med den "lätta skuggor" skjutreglaget. Det är en snabb, enkel fix som selektivt tar ljuset tillbaka in i skuggorna utan att förstöra detaljer i ljusare områden. Den här bilden är närmast vad jag såg i verkliga livet. Gosh, jag behöver verkligen skrubba fast att köksväggen.

Här är samma effekt som används på Karin foton:

Minska den hänvisningen fötter och färger skugga mer synliga, även om jag måste erkänna att jag fortfarande hade att fejka form av fötterna (och de fortfarande inte ser bra ut).

Nu på målningen. Dessa är några bilder som jag tog på vägen:

Akryl undermålning föreslår löst där ljuset och skugga områden kommer att vara.

Skissen började med pastellfärgade penna så jag kunde lätt att torka av mina misstag och börja om. Jag visste att jag skulle bli att göra en hel del misstag på den här.

När ritningen var så bra som jag kunde få det, började jag förstärka några av mina pastellfärgade linjer med akrylfärg så jag skulle inte misstag torka bort allt mitt hårda arbete.

Fler detaljer i akryl. Jag tänkte byta till olja förrän nu eftersom jag trodde att det skulle vara omöjligt att skapa en mjuk övergång från ljus till skugga med akryl. Inte så - mitt test övergången var fint fuzzy - så jag höll på med akryl.

Jag ägnat särskild uppmärksamhet åt det nedre vänstra hörnet, där flera golvsektioner skär i mitten av en skugga. Komma de värden och färger mitt i det området var nyckeln till att skapa en illusion av en skuggad terrazzo golv.

Jag gav ordet djupet genom att göra fläckar i förgrunden större och ljusare, blekning dem när de drog sig tillbaka in i bakgrunden. Också det blir blåare när den drar sig tillbaka, precis som ett landskap.

En av de sista detaljerna var att ge kvinnan kapten s ränder på hennes ärmen. Jag gillade tanken på svarta klackar och makt.

Här är en liten Elvin Bishop, om du bryr dig att lyssna på min målning soundtrack:

"The View" av Lesley Spanos. Olja på 6 x 6 "Gessobord panelen. Copyright © 2009, alla rättigheter reserverade.

Mitt svar på Karin Jurick : s olika slag stad Rooftops utmaning . Tack, Karin, för en annan mångsidig referens foto. Skottet togs ifrån henne hotellrum i San Francisco, som påminde om Gerry Beckley: s (USA) "View From The Hotel" serie fotografier. Han skjuter utsikten från varje hotell på turné, även om det bara är en parkeringsplats, sedan kataloger allt efter datum på sin webbplats. Very cool. Denna typ av bilder påminner mig om att det är de mer vardagliga utsikten från våra resor som ofta de mest intressanta i efterhand.

Det var en rolig målning att ta itu med. Här är några bilder tagna längs vägen:

Först lade jag ner en underull av akryl i nedtonade lila-ish toner som finns i en av byggnaderna i bakgrunden. (Det är också färgen på mitt sovrum.) De flesta förgrunden byggnaderna kommer vara gul, så inrätta en kompletterande färgschema tidigt kommer förhoppningsvis att hålla färgerna harmoniska.

En lös ritning i grått markör gick över toppen av akryl. Även om detta inte kommer att vara en abstrakt, jag letar efter former som skulle vara tilltalande och balanserad om det abstraherade.

Dessa närmaste skott togs i studion på natten med lite färg korrigering, så de ser varmare än de egentligen är.

Nästa Jag börjar tillämpa oljefärg med en 1 "vinkling borste. Vanligtvis Jag försöker att inte förblandning mina färger mycket, men på den här är jag eftersom färgerna är så fina, och de värden som är så viktiga. Jag till och med använda ett värde kort för att få dessa värden rätt.

Här är en färg jag älskar: Neapel gul! Blandat med titanvitt, det är som krämig solsken. Det gör mig glad bara titta på det. Jag använder inte gul ockra. Även om många konstnärer använder det med framgång, är det tråkigt och tungt i mina händer.

Slutligen får jag måla metallen thingies på taket! Jag älskar målning av metall. Jag har tagit några konstnärliga licens och gjort dem blankare än galvaniserat stål, mer som rostfritt, bara för jag älskar att måla blanka saker

Oopsy, vissa av dessa horisontella linjer är inte särskilt horisontellt - gotta fix det!

Den sista delen, utomhus skott och färg balanseras så det är så exakt som möjligt. (Fast jag ganska älskade de röda toner.)

Jag vet inte vilken tid på dygnet Karin tog hennes bild, men jag har försökt beskriva den bleka citrus bakgrund av tidigt på morgonen i San Francisco, med lite dimma svävar i fjärran.

Om jag hade gjort denna bild enbart som en stadsbild, tror jag att jag skulle ha lämnat bort några av de känsligare detaljer, som metal-banden (förmodligen en jordbävning eftermontering) på byggnaden till höger. Men i en abstrakt sinnestillstånd, sökte jag ut och betonade upprepade former och rytmer, och de banden gav mig en möjlighet för en trevlig vertikal rytm. Jag försökte slå alla tal mellan ett och sex när jag valde hur många objekt att sätta i varje grupp av bilder. Kanske är det bara jag, men jag tror att detta skapar en rytm som är glädjande i en Sesame Street slags sätt.

"Choklad, vanilj, choklad" av Lesley Spanos. Olja på diagonalen 6 x 6 "Gessobord panelen. Copyright © 2009, alla rättigheter reserverade.

Våra Olika Strokes från olika Folks utmaning ämnet denna vecka är cupcakes. Nu älskar jag cupcakes, även om jag inte äter dem. I själva verket tror jag bestämt att några av de mest spännande saker som händer i konsten i dessa dagar sker i cupcake världen. Om du vill se vad jag menar, ta en titt på en av mina favoritbloggar, Cupcakes Take The Cake. sådan kreativitet! Vi målare har svårt att göra något som inte har gjort förut, men cupcake konstnärerna är svindlande med att utforska ny mark varje dag. Eller kanske är det bara en socker hög.

Karins referensbild påminde om en Wayne Thiebaud målning. Han är en av mina absoluta favoritartister genom tiderna, så att försöka kopiera honom skulle bli ett helgerån. Jag faller väldigt korta av min mål och skämmer ut mig. Så här:

"Jag är ingen Wayne Thiebaud" av Lesley Spanos. Akryl på 7 x 5 "museum ombord. Copyright © 2009, alla rättigheter reserverade.

Men jag var tvungen att försöka. Denna första försök gjordes med en hel del modellering klistra in "glasyr." Jag trodde att jag kunde forma den att se ut som 3-d, men det var mycket svårare än jag väntat. Jag menar, låt jag glasyr kastade sina egna skuggor och ljus målning precis rätt när det är gjort, eller måste jag måla skuggor i förutom textur så om ljuset är inte bara rätt att de kommer fortfarande att visa? Jag kan inte minnas hur Thiebaud gjorde det. Jag vet bara att min såg lama oavsett vad jag gjorde det, och det var omöjligt att fotografera konsistens.

Så det är det Tosser.

Min andra försöket var mer traditionellt, med lite textur och skuggor målade i. Den svåraste delen var att få alla dessa små konfetti quins rätt färg i både ljus och skugga.

Här är några bilder tagna på vägen:

Gott en års jubileum för alla Strokers!

"Telegraph Hill" av Lesley Spanos. Akryl på papper. Copyright © 2009, alla rättigheter reserverade.

Detta var en av de galna veckorna då jag trodde att jag aldrig skulle få något gjort för nuvarande olika slaglängder från olika Folks utmana värd Karin Jurick . Min första misstag glömde att täta papperet innan jag började måla i olja. Papperet sugs alla oljor ur färgen och det kändes som Play-Doh under min pensel. Jag har precis börjat än, men jag höll tortera mig med det. Här är där det var när jag övergav den:

"Upp Telegraph Hill" av Lesley Spanos. Oljemålning på papper. Copyright © 2009, alla rättigheter reserverade.

Det tog inte helt suger - ljuset var okej i delar av det - men jag har inte gillar hur trevande det såg ut. Det var uppenbart att jag var osäker på mig själv och var att lägga till detaljer bara för att jag inte visste vad jag skulle göra.

Jag behövde att mjuka upp, och det var för tidigt på dagen för vin, så jag vände på lite musik, fick ut mina akryl, ut och gjorde en snabbis:

Inte vacker, men det fick mig ur den färg-alla-detaljer tänkesätt så att jag kunde gå vidare. Jag började undra hur mycket detaljer jag kunde hoppa och fortfarande ha den läsas som en gata på en kulle. Använda samma färger jag använde i den första målningen, målade jag detta:

Jag lämnade det nästan så, men jag tyckte den behövde ytterligare ett par identifiera element:

Förhoppningsvis nu ser mer ut som stadens gator än en kanjon.

Jag försökte en ny teknik för att få telefonstolpe raka: Jag doppade kanten en bit kartong i färg och stämplat på den.

Detta kommer att bli en av de målningar människor antingen gillar eller kommer att säga "WTF?"

Bara i fall någon av er konstnärer arbetar fortfarande på denna utmaning och behöver en gatuvy av några av de finare detaljerna, här är platsen:
Visa större karta

Detta är faktiskt ett block närmare än Karin uppfattning vid 3-vägs korsningen längst ner i backen. Jag vet att visa väl - Karin var antagligen bredvid San Francisco Art Institute när hon tog referensbild. Det finns en linbana linje som går från Taylor till Columbus i denna korsning, så målar i en linbana skulle inte vara uteslutet. (Jag tänkte på det ...) Precis runt hörnet på Columbus ser du den världsberömda Bimbo 's 365 Club . Uppe vid toppen av Telegraph Hill ett par kvarter över är Coit Tower, som har några riktigt coola väggmålningar i den.

"Väntar" av Lesley Spanos. Olja på papper, 11 x 8 ". Copyright © 2009, alla rättigheter reserverade.

Detta är den senaste från Karins Jurick s olika Strokes från olika Folks utmaning. Fast jag vet att detta var en siffra utmaning vad som verkligen lockade mitt öga var ordförande till vänster. Jag älskade kontrasten texturer, den blanka metall och smidig läder. Så jag copped ut och halshögg den stackars mannen så att han inte skulle inkräkta på den vackra stolen.

Här är några bilder tagna på vägen:

"Chicago Lifeguard" av Lesley Spanos. Akryl på papper, 8 x 12 ". Copyright © 2009, alla rättigheter reserverade.

Här är senaste utmaningen från Karins Jurick s Olika Strokes från olika Folks. här gången vi måla en rörlig livräddare på Lake Michigan. Jag undrar hur det är ute, isolerad på den lilla båten i flera timmar åt gången? Är det ett roligt sätt att tillbringa sommaren, eller världens tråkigare jobb?

Här är några bilder tagna längs vägen. Jag tillbringade för mycket tid att titta på Michael Jackson Memorial på TV, så ingen tid kvar för kommentar idag: