Nocturnes

"Halvvägs genom" av Lesley Spanos. Akrylmålning på Multimedia Rityta, 5 x 7 ". Copyright © 2010 Lesley Spanos, alla rättigheter reserverade.

Mitt första försök att måla ljuset från mitt.

"Night" Olja målning på 8 x 16 "panel. Copyright Lesley Spanos 2009, alla rättigheter reserverade.

Målning är en resa. Ibland kan en riktigt dålig en där allt går fel, och du hamnar dragande din döda mormor runt på toppen av din bil som Chevy Chase i ett päron till farsa Family Vacation film. Det enda positiva jag kan säga om denna konst resan är att inga mormor dog i processen.

Vad är ironiskt här är att Karin budskap till konstnärens här veckan handlade om hur vi ofta våra egna värsta kritiker. Vi tror att rätt bra målningar suger, medan andra målningar vi hatar ibland våra mest populära bilder. Jag känner brukar jag är ganska bra på att veta när en målning suger, och detta man verkligen gjorde. Åtminstone är jag ganska säker på att det gjorde.

Här är några bilder tagna längs vägen:

Den undermålning gjordes löst med akryl och en stor borste. Då jag gjorde ritningen i pennan och började huset och himlen i oljor. Jag gillade undermålning så mycket jag nästan inte vill rita på den.

På denna punkt, jag älskade denna målning! Absolut älskade det. Även min man gav det en entusiastisk, "WOW! Det är så coolt! "När han gick in genom dörren från jobbet. Jag var säker på att det skulle bli en av mina bästa någonsin.

Här lite färg har skurat på huset. Jag håller det så tunt som möjligt så att undermålning visar löper genom. Fortfarande älska det. Jag kanske ska göra de virvlar i förgrunden i en vriden träd!

Hmmm .... Jag är inte älska vad som händer med skuggorna på huset. Så jag packa på ett lite mer färg ... och göra det värre när jag förlorar undermålning under tjocka pigment ...

Okej, det är lite bättre. Jag har sparat det från en liten katastrof och jag är inte redo att kasta den över rummet ännu.

Nej! Varför gjorde jag det? Jag täckte upp resten av undermålning med gatan och förlorade vitalitet som hände där! Jag är inte heller älska den där långa busken till vänster. Det är så ... mörkt. Och grönt. Ju sämre det blir, desto mer färg jag smetar på att rätta till det, och som gör det ännu värre.

Kanske gatlyktan hjälper ljusare den mörka hål i ett utrymme där busken är ...

Um ...

Ja, jag antar det gjorde lysa området, men jag tycker inte det. Jag har nu tre ljuskällor som konkurrerar om uppmärksamhet, och mitt öga inte vet var du ska leta först. Målningen har blivit mycket upptagen, en rörig röra av element.

Jag ger upp! Här är rostat bröd! Bye, bye, fulhet. Jag ska göra en annan, denna gång i dagsljus, som referens. På så sätt jag kan "kopiera" den referensbild utan att göra några stora förändringar, och Breeze rakt igenom den.

Jag kommer inte tråka ut er med blodiga detaljer, men jag fick så här långt, och beslöt att kasta den. Jag påminns om pinnar smör täckta av Pepto Bismol. Yuck, Usch, Usch.

Och varför mitt torn alltid insisterar på luta? Jag försöker så hårt för att behålla den vertikala, men spelar ingen roll vad jag gör, lutar det åt höger.

Genom att nu är det onsdag eftermiddag, och tidsfristen för att lämna denna till Karins blogg är ikväll. I desperation, vänder jag tillbaka till den ursprungliga målningen, tänkte om jag bara beskära den, kanske jag kan rädda något genom att bli av med en av dessa ljuskällor. Beskärning är lätt, eftersom jag inte har monterat papperet till panelen ännu.

Kanske detta:

Eller den här:

Hmmm ...

Jag gillar faktiskt båda dessa! Kanske de enskilda elementen inte suga så mycket som rörig helhet.

Jag kanske kommer fortfarande beskära den så jag har något att sälja, men nu behöver jag att få något som skickas till Karin ASAP. Så efter mycket obeslutsamhet, jag går med den ursprungliga versionen. Vilket är som att gå på en två veckors semester och kommer hem utmattad, sämre, men lite klokare. Och det är vad måleri handlar om, eller hur? Lära sig en liten sak varje gång så att nästa kommer att vara bättre.

(Cue Lindsay Buckingham "Holiday Road." Gud, jag älskar den här låten! Såg du Linday nyligen soloturné? Han fortfarande har det!)

"Jefferson Memorial After Dark" av Lesley Spanos. Akryl på 5 x 5 "på duk panel. © 2009, All Rights Reserved.

Ännu en målning från Karin Jurik utmärkta " Olika slaglängder från olika Folks "utmaning.

Jag har aldrig varit på Jefferson Memorial, och hänvisningen bilden inte ger en hel del information, så jag var tvungen att göra lite forskning på den här så jag kunde förstå vad jag såg. Jag kunde inte säga om vi var på vattensidan, eller landsidan. Att veta detta var viktigt eftersom jag ville att lysa den mörka förgrunden området med reflektioner, och jag behövde veta vilken typ av reflektioner för att måla.

Först drog jag upp satellitbild på Google Earth och beräknas där Karin stod för att ta fotot. Okej, det ser ut som om hon stod inför nordost, kanske stod i enheten eller strax väster om den. Som hjälpte mig att bestämma att vi nog tittar på en asfalt-enhet, cement trottoaren och gräsmattan i förgrunden.

Här är där det blir riktigt anal: Tidigt, jag tänkte sätta stjärnor på himlen, så jag bytte till Google stjärnkartor, eftersom jag inte vill att fel stjärnorna på himlen. Detta är ett välkänt monument, och det finns människor som skulle uppskatta en sådan detalj. Så småningom Jag nixed denna idé och gick till en lösare look. Ändå gillar jag att veta Cassiopeia finns någonstans. Vissa människor kan kopiera de färger och former som de ser i en bild och skapa en stor målning, men jag måste kunna sätta mig i den platsen i mitt sinne och färg från "liv." Jag behöver känna nattluften på min möta och vet var polstjärnan är, även om jag inte måla.

Nästa Jag började studera bilder och läsa om monumentet. Jag tänkte varför ljuset på kupolen ser ut som den gör, nästan som fluorescerande ringar. (Lamporna fokuserade på kupolen ligger bakom korta väggar. ") Jag lärde mig att trädet jag målar är förmodligen ett körsbär. Jag slutade innan jag blev alltför transporteras bort med vad som händer på insidan av byggnaden.

Här är några bilder jag tog under målning processen:

Jag började med en blåaktig-svartaktiga-rödaktig bakgrund, och lämnade mycket av det exponerade. Som Karen sa, är det bäst att arbeta från mörkt till ljust när man gör Nocturnes.

Jag trodde att jag skulle hålla himlen jämna och lägga till några stjärnor, men det fungerade inte. Det var så tråkigt. Så jag målade himlen vått-i-vått använda alla de färger som används i målningen, och sparkade upp röda lite i resten av målningen att knyta ihop allt.

Oljor skulle ha varit mer lämpad för detta eftersom jag kunde ha blandat mer, men jag valde akryl så att jag kunde rama in det direkt och lägga den till försäljning.

Det sista steget var att lägga ett par människor på trottoaren, något jag var tvungen att på nytt göra fyra gånger innan de slutligen såg människa. Sortera på.

Förra månaden Jag beställde en låda med chunky små ramar med 5 "öppningar. Så här denna målning ser ut i ett par av dem:

När jag ger detta på Gränslös Galleri jag låter köparen välja den de vill.

DSFDF i nyheterna:

På bara några korta månader, " Olika Strokes från olika Folks "har redan blivit ganska fenomen! Kolla in sidan 83 i detta månads nummer av Southwest Art magasin för en blurb om det. Kudos till Karin Jurick och alla konstnärer som har gjort det så speciellt.

"
Gouache på duk panel, 7 x 5 "

Denna veckas utmaning på Karin Jurick s Olika Strokes från olika Folks använder sin bild av ett ställe som heter Rehoboth Beach som referens. Jag har ingen aning om var det är, men jag gissar att det är på den östra kusten av USA: någonstans.

Bilden visar scenen i fullt dagsljus, men jag har velat prova en måne, så jag ändrade tiden på dagen till natt. Inte säker på hur framgångsrik förändringen var - det ser mig som en snö scen från en vintage julkort - men åtminstone jag försökte sträcka min comfort zone.