Bài viết vào tháng Giêng, 2009

"Night" sơn dầu trên bảng điều khiển 8 x "16. Copyright Lesley Spanos năm 2009, tất cả các quyền.

Vẽ tranh là một cuộc hành trình. Đôi khi một người thực sự tồi tệ, nơi tất cả mọi thứ đi sai, và bạn sẽ kéo bà chết của bạn xung quanh trên đầu của chiếc xe của bạn như Chevy Chase trong một bộ phim National Lampoon nghỉ gia đình. Các chỉ tích cực điều tôi có thể nói về cuộc hành trình nghệ thuật đặc biệt này là không có bà đã chết trong quá trình này.

Có gì mỉa mai ở đây là Karin thông điệp của nghệ sĩ là tuần này là về cách chúng ta thường phê bình của chúng ta tồi tệ nhất. Chúng tôi nghĩ rằng bức tranh hoàn hảo hút, trong khi các bức tranh khác, chúng tôi ghét đôi khi hình ảnh của chúng tôi phổ biến nhất. Tôi thường cảm thấy tôi là khá tốt biết khi nào một bức tranh hút, và này thực sự đã làm. Ít nhất, tôi chắc rằng nó đã làm.

Dưới đây là một vài bức ảnh chụp trên đường đi:

Underpainting đã được thực hiện một cách lỏng lẻo với acrylics và một bàn chải lớn. Sau đó, tôi đã làm bản vẽ trong bút, và bắt đầu ngôi nhà và bầu trời trong các loại dầu. Tôi thích Underpainting rất nhiều, tôi hầu như không muốn vẽ trên đó.

Tại thời điểm này, tôi LOVED bức tranh này! Rất yêu nó. Ngay cả chồng tôi đã cho nó một nhiệt tình, "WOW! Đó là SO "khi ông bước vào cửa từ công việc. Tôi chắc chắn nó sẽ là một trong những tốt nhất của tôi, bao giờ hết.

Dưới đây một số màu sắc đã được cọ vào nhà. Tôi giữ nó như là mỏng nhất có thể để Underpainting cho thấy Xuyên. Vẫn còn yêu thương nó. Có lẽ tôi sẽ làm cho những người swirls tại phía sau thành một cây xoắn!

Hmmm .... Tôi không yêu những gì đang xảy ra với bóng tối trên nhà. Vì vậy, tôi đóng gói vào một sơn ít hơn ... và làm cho nó tồi tệ hơn khi tôi bị mất những Underpainting theo sắc tố dày ...

Được rồi, đó là một chút tốt hơn. Tôi đã lưu nó từ một thảm họa nhỏ và tôi không sẵn sàng để ném nó qua căn phòng chỉ được nêu ra.

Ồ không, Tại sao tôi làm điều đó? Tôi được bảo hiểm phần còn lại của Underpainting với đường phố, và mất sức sống đã xảy ra ở đó! Tôi cũng không yêu thương mà cây bụi cao bên trái. Nó là như vậy ... tối. Và xanh lá cây. Tồi tệ hơn nó được, sơn Tôi có tát để sửa nó, và làm cho nó tồi tệ hơn vẫn còn.

Có lẽ đèn đường sẽ giúp làm sáng cái lỗ đen tối của một không gian nơi bụi ...

Um ...

Yeah, tôi đoán nó đã sáng khu vực đó, nhưng tôi không thích nó. Tôi đã có ba nguồn ánh sáng cạnh tranh cho sự chú ý, và mắt của tôi không biết nơi để xem xét đầu tiên. Bức tranh đã trở nên rất bận rộn, một mess lộn xộn của các yếu tố.

Tôi từ bỏ! Điều này là bánh mì nướng! Tạm biệt, tạm biệt, sự xấu xí. Tôi sẽ làm một số khác, lần này trong ánh sáng ban ngày, như tài liệu tham khảo. Bằng cách đó tôi có thể chỉ là "sao chép" các bức ảnh tham khảo mà không thực hiện bất kỳ thay đổi lớn, và khoe qua nó.

Tôi sẽ không khoan bạn với các chi tiết đẫm máu, nhưng tôi nhận này đến nay, và quyết định ném nó. Tôi nhớ gậy bơ giới hạn bởi Pepto Bismol. Yuck, yuck, yuck.

Và tại sao tháp của tôi luôn luôn nhấn mạnh trên nghiêng? Tôi cố gắng khó khăn như vậy để giữ nó thẳng đứng, nhưng không quan trọng những gì tôi làm, nó nghiêng về bên phải.

Bây giờ nó là Chiều thứ tư, và thời hạn cuối cùng nộp blog của Karin của đêm nay. Trong tuyệt vọng, tôi quay trở lại bức tranh ban đầu, suy nghĩ nếu tôi chỉ cần cắt nó, tôi có thể có thể để cứu hộ một cái gì đó bằng cách loại bỏ một trong những nguồn ánh sáng. Cắt xén rất dễ dàng, bởi vì tôi đã không gắn kết giấy bảng điều khiển.

Có lẽ điều này:

Hoặc này:

Hmmm ...

Tôi thực sự thích cả hai! Có lẽ các yếu tố cá nhân không hút nhiều như toàn bộ lộn xộn.

Có lẽ tôi vẫn sẽ cắt nó vì vậy tôi sẽ có một cái gì đó để bán, nhưng bây giờ, tôi cần phải có được một cái gì đó gửi đến Karin càng sớm càng tốt. Vì vậy, sau khi do dự nhiều, tôi đang đi với phiên bản gốc. Đó là giống như đi trên một kỳ nghỉ hai tuần và trở về nhà cạn kiệt, nghèo hơn, nhưng một chút khôn ngoan. Và đó là những gì hội họa, phải không? Học một chút gì đó mỗi khi để một trong những tiếp theo sẽ được tốt hơn.

(Cue Lindsay Buckingham "Holiday Road." Đức Chúa Trời, tôi thích bài hát này bạn thấy tour diễn solo gần đây của Linday? Anh ấy vẫn còn có nó!)

Oh, Darlin của tôi "" sơn dầu của một Clementine bóc vỏ 5 x bảng điều khiển "5 sao bởi Lesley Spanos. © Copyright 2009, tất cả các quyền.

Đó là thời gian một lần nữa - Phác thảo ngày thời gian ảo ! Tôi đã có một thời gian tuyệt vời với thách thức cuối cùng của tháng, vì vậy ở đây chúng ta một lần nữa. Ảnh tham khảo của tháng này đã được cung cấp bởi Jeanette Jobson . Những hình ảnh là rất lớn và đầy đủ của detailm mà làm cho nó dễ dàng hơn nhiều để vẽ. Cảm ơn bạn, Jeanette!

Tôi không nhớ sơn cam quýt bóc vỏ trước khi. Khi tôi nhìn thấy các tài liệu tham khảo, tư tưởng của Carol biển của bức tranh cây có múi drool đáng ngay lập tức đến với tâm trí. Tôi thích cách cô ấy mô tả ánh sáng chiếu xuyên qua cây có múi. Trong khi tôi không thể đến gần để vẽ tranh cũng như cô ấy, tôi đã chọn để làm cho mờ của trái cây ưu tiên hàng đầu của tôi.

Dưới đây là một số hình ảnh tôi đã trên đường đi:

Vải bạt đã được giữ nguyên phong với acrylics lỏng lẻo áp dụng trong pthalo màu xanh, đất màu nâu dùng để đánh bóng tranh vẻ bị cháy, và naphtol đỏ. Màu sắc ấm áp ở tiền cảnh, màu sắc mát mẻ trong nền. Sau khi nền đã khô, tôi chuyển sang các loại dầu để sơn màu da cam.

Tôi đã không bao giờ vẽ một màu da cam chưa gọt vỏ trước, vì vậy tôi đã dự kiến ​​trong việc áp dụng sơn, cố gắng để khám phá màu sắc "phải" pha trộn như tôi đi cùng.

Nó đã không mất nhiều thời gian để có được đến thời điểm này có thể hai mươi phút?

Thêm một số "thingies sợi" và điều chỉnh màu sắc trên các phần cốt lõi một chút.

Tôi sẽ thêm một số màu sắc bề mặt màu da cam được ngồi trên, nhưng ý nghĩ thứ hai, tôi nghĩ rằng tôi sẽ rời khỏi nó như là.

Thay đổi tâm trí của tôi về bề mặt bảng. Quyết định thay vì vẽ nó để phù hợp với khung tôi sẽ sử dụng.

Một ít làm việc trên các chi tiết và cạnh một số sắc nét hơn, một số chi tiết bị mờ - và tôi đã sẵn sàng để gọi nó là thực hiện!

Dưới đây là trong khung:

Điều này sẽ có vào ngày mai Gallery Vô Lượng.

"Jefferson Memorial After Dark" của Lesley Spanos. Acrylic trên 5 x 5 "trên bảng điều khiển vải © 2009, tất cả các quyền.

Tuy nhiên, một bức tranh từ Karin tuyệt vời Jurik Strokes khác nhau Từ Folks khác nhau "thách thức.

Tôi chưa bao giờ tưởng niệm Jefferson, và hình ảnh tham khảo đã không cung cấp rất nhiều thông tin, vì vậy tôi đã phải làm một ít nghiên cứu này để tôi có thể hiểu những gì tôi đã nhìn thấy. Tôi không thể nói nếu chúng ta trên mặt nước, hoặc bên cạnh đất. Biết được điều này là rất quan trọng bởi vì tôi muốn để làm sáng các khu vực tiền cảnh tối với phản ánh, và tôi cần phải biết những gì loại phản xạ để vẽ.

Trước tiên, tôi kéo lên hình ảnh vệ tinh Google Earth và tính toán nơi Karin đứng để chụp ảnh. Được rồi, nó trông giống như cô đã phải đối mặt với phía đông bắc, có lẽ đứng trong ổ đĩa hoặc chỉ về phía tây của nó. Điều đó đã giúp tôi xác định rằng chúng ta có thể nhìn vào một ổ đĩa nhựa đường, vỉa hè xi măng, và bãi cỏ ở phía trước.

Đây là nơi mà nó được thực sự qua đường hậu môn: Ban đầu, tôi đã suy nghĩ về việc đưa ngôi sao trên bầu trời, vì vậy tôi chuyển sang các bảng xếp hạng sao Google, bởi vì tôi không muốn sai các ngôi sao trên bầu trời. Đây là một di tích nổi tiếng, và có những người sẽ đánh giá cao là loại chi tiết. Cuối cùng tôi nixed ý tưởng này và cho một cái nhìn lỏng lẻo. Tuy nhiên, tôi muốn biết Cassiopeia là có một nơi nào đó. Một số người có thể sao chép các màu sắc và hình dạng nhìn thấy trong một bức ảnh và tạo ra một bức tranh tuyệt vời, nhưng tôi cần để có thể đặt mình vào vị trí đó trong tâm trí và sơn của tôi từ tôi cần phải cảm thấy không khí ban đêm của tôi "cuộc sống." phải đối mặt và biết nơi mà các sao Bắc, ngay cả khi tôi không vẽ nó.

Tiếp theo, tôi bắt đầu nghiên cứu hình ảnh và đọc về di tích. Tôi đã tìm ra lý do tại sao ánh sáng trên mái vòm trông nó gần giống như vòng huỳnh quang. (Các đèn chiếu sáng tập trung vào mái vòm phía sau ngắn "bức tường"), tôi đã học được rằng cây đang vẽ có lẽ là một anh đào. Tôi dừng lại trước khi tôi đã quá thực với những gì đã xảy ra vào nội thất của tòa nhà.

Dưới đây là một số hình ảnh tôi đã trong quá trình vẽ tranh:

Tôi bắt đầu với một nền xanh dương, đen-đỏ, và để lại nhiều của nó tiếp xúc. Giống như Karen cho biết, cách tốt nhất để làm việc từ bóng tối ra ánh sáng khi làm nocturne.

Tôi nghĩ rằng tôi muốn giữ cho bầu trời mịn và thêm một số ngôi sao, nhưng mà không được làm việc. Đó là nhàm chán. Vì vậy, tôi vẽ lại bầu trời ẩm ướt trong ướt bằng cách sử dụng tất cả các màu sắc được sử dụng trong bức tranh, và đá màu đỏ một chút trong phần còn lại của bức tranh để buộc tất cả cùng nhau.

Dầu sẽ phù hợp hơn cho điều này bởi vì tôi có thể đã pha trộn nhiều, nhưng tôi chọn cho acrylics để tôi có thể đóng khung nó ngay lập tức và đặt nó lên để bán.

Bước cuối cùng là thêm một vài người trên vỉa hè, một cái gì đó tôi đã phải làm lại bốn lần trước khi họ cuối cùng cũng nhìn của con người. Sắp xếp của.

Tháng trước, tôi đặt một hộp khung chunky chút với 5 "mở. Đây là bức tranh này trong một vài trong số họ:

Khi tôi cung cấp này trên Gallery Vô Lượng, tôi sẽ cho người mua lựa chọn một trong những họ muốn.

DSFDF trong tin tức:

Chỉ trong một vài tháng ngắn ngủi, " Strokes khác nhau từ Folks khác nhau "đã trở thành một hiện tượng khá! Trang 83 của vấn đề này của tháng của tạp chí Nghệ thuật Tây Nam cho một lời giới thiệu về nó. Kudos to Karin Jurick và tất cả các nghệ sĩ đã làm cho nó trở nên đặc biệt.