Bài viết được thực hiện Tháng Ba, 2009

"Sốt Boogie" của Lesley Spanos. Bột màu trên giấy, 5 x 9.5 "Copyright © 2009, tất cả các quyền.

Tôi đã từ lâu ngưỡng mộ nghệ sĩ Karin Jurick của bức tranh của người dân thư giãn trên bãi biển , vậy làm thế nào mát mẻ là để có được vẽ từ một trong những bãi biển hình ảnh của cô, với phép lành của mình? Đó là nhiệm vụ của chúng tôi cho các tuần 27-28 Strokes khác nhau Karin Từ Folks khác nhau trực tuyến sơn thách thức .

Đó là siêu mát mẻ, có, nhưng cũng đáng sợ. Nếu có 1 đương đại, tôi muốn tôi có thể vẽ như thế, đó là Karin. Màu sắc của cô là phong phú và dễ chịu, như thức ăn thoải mái cho đôi mắt. Nét vẽ của cô có tự tin, bình thường nhìn tôi trong công việc của riêng tôi. Tường thuật của cô cho thấy một cảm giác quan tâm của quan sát và cảm giác kỳ quặc hài hước trong đó có một hình ảnh đẹp, để cấp độ tiếp theo và làm cho nó nghệ thuật. Cô ấy xây dựng một cơ thể vững chắc của công việc, và tôi hoàn toàn mong đợi công việc của mình sẽ treo trên các bức tường bảo tàng một số ngày. Man oh man, tại sao tôi không mua một cái gì đó khi bức tranh của bà lần đầu tiên xuất hiện trên eBay, khi họ đã chi phí hợp lý?

Bởi vì tôi thích làm việc Karin của rất nhiều, tôi phải đào sâu mỗi khi tôi tham gia vào các thách thức của mình để tìm thấy bản thân mình. Điều cuối cùng tôi muốn làm trên blog của cô là một giả giá rẻ của công việc của mình, từ hình ảnh của cô! Tôi nghĩ rằng đó là một tình thế tiến thoái lưỡng nan nhất của phần nghệ sĩ tham gia. Nó giống như là một thí sinh American Idol, cố gắng để đưa vòng quay của riêng bạn trên một bài hát mang tính biểu tượng. Nó damn khó, nhưng nếu bạn có thể kéo nó đi, bạn là một nghệ sĩ tốt hơn cho nó Thậm chí nếu bạn không thể kéo nó ra khỏi, bạn vẫn còn là một nghệ sĩ tốt hơn cho nó, bởi vì bạn thật với chính mình. Đó là một lớn lý do tại sao tôi tiếp tục làm những thách thức này - nó buộc tôi lắng nghe tiếng nói của riêng tôi.

Điều đó, và nó làm cho tôi kéo dài khả năng của mình bằng cách sơn các công cụ bình thường sẽ không vẽ. Giống như những người trên bãi biển - Tôi thích vẽ lướt sóng, nhưng tôi đã không bao giờ có một người trong cảnh biển Không bao giờ Vì vậy, nó Thách thức của Thời gian.

Dưới đây là một vài bức ảnh, tôi đã trên đường đi:

Bức tranh bắt đầu với một bản vẽ bút không thấm nước trên giấy.

Thời gian này tôi giữ nguyên phong giấy sau khi thực hiện các bản vẽ, sử dụng rửa sơn acrylic trong suốt. Tại sao? Tôi dunno. Chỉ cần cảm thấy như nó.

Phần còn lại của bức tranh đã được thực hiện bằng cách sử dụng M. Graham bột màu. Bảng màu của tôi bao gồm:

• bị cháy đất màu nâu dùng để đánh bóng tranh vẻ
• phthalo màu xanh
• biếc xanh
• dioxazine tím
• catmi đỏ
• quinacridone tăng
• cadmium ánh sáng màu vàng
• kẽm trắng
• titan trắng

Dầu có thể đã được dễ dàng hơn và hiệu quả hơn, nhưng tôi cần tập luyện tốt trong bột màu. Bột màu là khó khăn, bởi vì bạn cần phải làm việc một cách nhanh chóng, và bạn không thể đặt trên lớp quá nhiều trước khi nó hóa bùn.

Sóng trong vùng thoải mái của tôi. Mọi người không! Vì vậy, các nền bãi biển đã ngã xuống các bút vẽ một cách dễ dàng, và trong vòng hai mươi phút, nó đã được thực hiện. Sau đó, tôi đã dành hai giờ đấu tranh với những con số.

Sau khi vẽ ra một làn sóng trong suốt cuộc đời của tôi, tôi nghĩ rằng điều chính tôi cần phải nhắc nhở bản thân mình là để cho họ dòng chảy. Bởi vì khi bạn để cho sơn của mình làm gì, tất cả các loại tai nạn hạnh phúc xảy ra mà làm cho nó trông thuyết phục hơn. Lao động trong một làn sóng giờ, và có vẻ giả tạo, như đông lạnh trong các bức tranh thời gian của sóng mỗi giọt nhỏ được định nghĩa. (Bạn biết những cái tôi có nghĩa là ... thường có ánh sáng chiếu xuyên qua làn sóng bên phải, nơi nó bắt đầu phá vỡ.) Tôi thích vẽ sóng như tôi nhìn thấy họ, khuấy động hơi và bạo lực và ngẫu nhiên. Của sóng bắt đầu như là mô giảm tối với rất nhiều màu nâu pha trộn, bởi vì họ đang bẩn với cát. Sau đó, tôi đã vượt qua với một màu sáng hơn, bằng cách sử dụng một chuyển động tròn, lăn để bắt chước các chuyển động của làn sóng vi phạm. Điều thú vị về bột màu là nó vẫn còn tan trong nước ngay cả sau khi nó khô, vì vậy khi tôi vẽ undercolor được chọn bởi sơn nhẹ, pha trộn với nó và tạo ra nhiều âm ở giữa. Tôi đã hoàn thành làn sóng với một đường chuyền dày trắng trộn với một chút nhỏ màu đỏ. Màu đỏ làm cho các cửa sổ pop trắng so với màu xanh-xanh bổ sung nước.

Đó là tôi mỉm cười với tai nạn hạnh phúc của tôi yêu thích trong bức tranh.

Bắt đầu để gây rối với những con số (và có, họ là một mớ hỗn độn) ...

... Và (mông) Kết quả cuối cùng. Tôi không thực sự hạnh phúc với các con số, hoặc với kỹ thuật bột màu của tôi ở đây. Tôi không biết những gì màu sắc để sử dụng hoặc làm thế nào để xác định những chiếc máy bay trên một cơ thể con người với sơn vì vậy tôi kiểu cách với họ quá nhiều. Đột quỵ bột màu nên tự tin. Đặt chúng xuống một lần, và di chuyển trên! Tôi không chắc chắn. Bạn có thể thấy tôi tìm kiếm câu trả lời đúng. Đó là lý do tại sao tôi cần để thực hành trong bột màu một lot.

Tuy nhiên, có một số điều xảy ra ở đây mà làm cho tôi hạnh phúc. Tôi thích các bit của Underpainting hiển thị thông qua, và tôi muốn có nhiều người trong số họ. Tôi thích sự chùng xuống của bầu trời và dấu hiệu thô của các đám mây. Tôi thích sự thiếu cạnh khó khăn xung quanh con số, mặc dù tôi có thể đã sử dụng một vài nét thô cứng ở đây và ở đó. Tôi thích tóc của cô gái, một tai nạn hạnh phúc.

Nền trước là một phần của bức tranh lớn và nó cần một cái gì đó để xác định nó và mang nó về phía trước ... vì vậy tôi bổ sung thêm kết cấu cát và sỏi. Tôi hất một số màu sắc ánh sáng với một bàn chải, sau đó thêm vào bóng tối đất màu nâu dùng để đánh bóng tranh vẻ bị cháy hạt mỗi. Fun.

Màu gì là cát ướt? Vâng, đó là đậm hơn so với cát khô, và phản ánh rất nhiều các màu sắc trên bầu trời. Ẩm ướt hơn nó, bầu trời nhiều hơn nó phản ánh. Vì vậy, tôi đoán cát là một hỗn hợp màu nâu bẩn, màu nước biển và màu sắc bầu trời.

Dưới đây là những mảnh đã hoàn thành. Tôi đã nhận được sẵn sàng để gửi nó vào để Karin, nhưng tôi có một vài giờ miễn phí để vẽ ngày hôm nay (sau khi trừ đi Giờ Trái đất), và là những con số trong các bức ảnh tài liệu tham khảo gọi cho tôi. Tôi chỉ có thể dừng lại ở đây, nhưng trong đầu của tôi, tôi nghe những lời cuối cùng của Thelma Louise - "Hãy giữ goin '!" Tôi đang nghĩ giáp bản, hoặc thậm chí thời gian bộ ba!

"Kalifornia Roll" của Lesley Spanos. 12 x 9 "sơn dầu trên bảng điều khiển. Copyright © 2009 Lesley Spanos, tất cả các quyền.

Một cuộn California là để sushi Tex-Mex thực phẩm là các món ăn Mexico - một sự thích nghi của phương Tây của một món ăn truyền thống sử dụng nguyên liệu địa phương phù hợp với khẩu vị người Mỹ. Bạn có thể tìm thấy chúng trong các trung tâm mua sắm và siêu thị trên khắp nước Mỹ.

Cuộn California là một cuộn bên trong (Uramaki), với gạo bên ngoài, bởi vì nó đã nghĩ rằng người Mỹ không sushi yêu sẽ lẩn tránh khi nhìn thấy nori (rong biển) ở bên ngoài. Bên trong là bơ, các dải dưa chuột, và một số cua giả thực sự tổng (Krab) được thực hiện từ dán đúc cá nấu chín. Có nhiều biến thể của các cuộn California cơ bản. Một số bao gồm mayo, kem pho mát, và dạ dày-khuấy các thành phần khác. Tôi đã có với xà lách cua bên trong (bất cua, thậm chí), và trong khi khái niệm thu về tôi, họ thực sự tốt hơn nhiều hơn tôi mong đợi. (Điều quan trọng là nghĩ về nó như một oeuvre d'ở ngoài vòng khá hơn so với sushi.) Một số dạng cuộn được rắc hạt mè hoặc trứng cá (Tobiko), trong khi những người khác được phục vụ đồng bằng.

Tôi đã làm các bức tranh như là một phần của Karin Jurick của Strokes khác nhau từ các Folks web thách thức khác nhau . Nếu bạn đi ở đây , bạn có thể nhìn thấy các bức ảnh tham chiếu ban đầu cho thách thức này, cũng như các nghệ sĩ khác giải thích.

Tôi thích được một phần của thách thức này, nhưng tôi gần như đã không làm điều này bởi vì nó là một bức ảnh khó khăn cho tôi. Dưới đây là một số trong những vấn đề tôi đã có với nó:

• Có vài bóng để xác định hình thức, và tôi dựa vào hiệu ứng đổ bóng rất nhiều trong bức tranh của tôi.
• Có trứng cá trên các cuộn. Tôi không làm trứng cá dưới bất kỳ hình thức nào. Thậm chí không thể nhìn vào nó mà không có dạ dày của tôi làm flip flops, do kinh nghiệm đêm giao thừa năm mới với một số trứng cá muối xấu một vài năm trước đây.
• Các cuộn ướt đẫm shoyu.

Tôi quyết định cách duy nhất cho tôi để làm bức tranh này là để thu thập một số thông tin thị giác của riêng tôi, và kết hợp nó với hình ảnh của Karin. Tôi cần thiết để xem những gì màu sắc gạo sẽ được mà không có shoyu, và bóng tối sẽ giảm nếu tôi thay đổi ánh sáng. Tôi làm đơn giản "mẹ" cuộn sushi phong cách ở nhà, và chúng tôi đã có một số gạo còn sót lại trong nồi cơm điện, vì vậy tôi đã thực hiện một gạo nhanh chóng mô hình bằng cách sử dụng chỉ. Gạo đã không được chuẩn bị đúng cách cho sushi, vì vậy tôi đã thêm một chút giấm gạo và nuked nó làm cho nó stickier. May mắn thay, nó không có hương vị tốt. Tất cả tôi cần là một "trống" vì vậy tôi có thể thêm các đặc tính của sushi của Karin trên đầu trang của nó.

Tôi sắp xếp các mảnh giống như những người thân trong hình ảnh của Karin, và chơi với ánh sáng và sắp xếp của các yếu tố khác. Đây là sự lựa chọn cuối cùng của tôi:

Tôi muốn tôi muốn di chuyển các wasabi ra khỏi bóng tối, có thể vào góc trên bên phải.

Tôi sử dụng 12 x 9 "gessoed Masonite bảng điều khiển. Để bề mặt giai điệu, tôi đã sử dụng một vài lớp mỏng sơn acrylic, cách nhau bằng chất kết dính Atelier vừa rõ ràng, và kết thúc với một bộ lông hàng đầu của chất kết dính mediun. Bạn có thể không thực sự nhìn thấy nó trong các bức ảnh, nhưng không giới hạn cho nó một con rùa giống như vỏ bề mặt với rất nhiều về chiều sâu. Tôi gần như không muốn để trang trải nó, và hứa với bản thân mình rằng tôi muốn để lại như tiếp xúc càng tốt.

Bản vẽ được đặt bằng cách sử dụng một cây bút màu đen vĩnh viễn. Các sai lầm trong môi trường chất kết dính có thể được xoá hoàn toàn với một bông tăm bông thấm cồn.

Sau đó, tôi bắt đầu vẽ trong các loại dầu, sử dụng nhiều màu đỏ trong gạo để chuẩn bị nó cho màu xanh phản xạ từ tấm.

Chỉ cần cảm thấy theo cách của tôi xung quanh ở đây, cố gắng tìm ra các màu sắc. Thủy của tấm là đặc biệt khó khăn cho tôi, nhưng cuối cùng tôi nhận ra rằng nó cần thiết để ô nhiễm nặng hơn và màu vàng hơn.

Tôi đã cố gắng để ở lại như là đúng với hình ảnh ban đầu là có thể khi sơn sushi. Mọi thứ khác là của tôi, nhưng tôi muốn những Karin của sushi ... trừ shoyu và trứng. Bởi vì Krab và bơ trong tài liệu tham khảo màu nâu từ nước tương, tôi đã có để tạo ra những màu sắc từ bộ nhớ. Cuối cùng, tôi cảm thấy ý nghĩa lớn nhất của thành tựu từ sơn hai thành phần.

Tôi giữ tấm và sushi giả trước mặt tôi, và kết thúc lên bức tranh nhiều hơn từ cuộc sống hơn là từ các bức ảnh. Vì vậy, nhiều màu sắc tinh tế bị mất trong một bức ảnh!

Để có một lần tôi nhớ để lại không gian xung quanh các cạnh cho khung. Nếu tôi có không, rằng món ăn shoyu ở đầu trang có thể sẽ được cắt. Tôi muốn rằng món ăn gần như hôn cạnh của bức tranh, mà có thể phá vỡ quy tắc của một ai đó sáng tác.

Dưới đây là đoạn thành phẩm, với các cạnh được cắt là họ có thể là một khung. Cuối cùng là một giọt shoyu trên đĩa như là một cống nạp cho các bức ảnh gốc.

Tôi đã gọi là một "Kalifornia Roll" bởi vì nó được lấp đầy với Krab.

"Girls" của Lesley Spanos. Tranh sơn dầu 14 x 8 bảng gỗ ". © Copyright 2009 Lesley Spanos, tất cả các quyền.

Tôi không thể nói rằng "Sex and the City" đã từng là một trong những chương trình truyền hình yêu thích của tôi. Tôi đã cười vào những thời điểm đôi khi thực sự khó khăn khi tôi đã vấp qua nó, nhưng nó không phải bất cứ điều gì tôi đã từng đi ra khỏi con đường của tôi để xem. Thật khó cho tôi để liên quan đến nhân vật ám ảnh về giày dép và quần áo. Mặc dù tôi có thể hiểu một nỗi ám ảnh, lành mạnh với sex.

Vì vậy, tôi ngạc nhiên khi thấy bản thân mình để vẽ một cống nạp cho Sex and the City. Các nguồn cảm hứng là một bức ảnh của một cửa sổ cửa hàng tóc giả được thực hiện bởi nghệ sĩ Karin Jurick , được đăng trên Strokes khác nhau từ khác nhau Folks thách thức . Đó là một hình ảnh rất mát mẻ, với nhiều bộ tóc giả cách điệu đứng đầu để lựa chọn. Suy nghĩ đầu tiên của tôi là một trên Rolling Stones "Một số Girls" bìa album, nhưng sau đó tôi nhận thấy những "cô gái" nhóm lại với nhau, và từ thời điểm đó trên tất cả tôi có thể thấy là Samantha, Carrie, Charlotte và Miranda. (Tôi đã phải tìm những cái tên trên Wikipedia.) Tôi tìm kiếm trên web cho hình ảnh của các nữ diễn viên, bởi vì khuôn mặt chỉ ăn sâu trong bộ nhớ của tôi là Sarah Jessica Parker của.

Dưới đây là một số bức ảnh chụp trên đường đi. Xin tha cho chất lượng hình ảnh nghèo nàn và ánh sáng không đồng đều, như tôi đã chụp trong studio vào ban đêm.

Bề mặt này là hơi khác thường đối với tôi. Đó là một mảnh ván ép bạch dương tôi nhuộm màu với rửa acrylic màu da cam, sau đó niêm phong với một số áo khoác vừa Atelier Binder. Tôi thích công cụ này, bởi vì nó cung cấp độ bám dính cao cho sơn, và khô tinh thể rõ ràng. Hãy suy nghĩ về nó như một lớp sơn lót rõ ràng. Cách sơn cảm thấy khi nó lướt lên trên bề mặt này là tuyệt vời - loại bơ và mượt mà cùng một lúc.

Bản vẽ đã được ký kết trong khoảng cách sử dụng một bút không thấm nước. Tôi nhớ lại một lần nữa rằng tôi nên mất nhiều thời gian hơn để có được các bản vẽ, bởi vì có một vài vấn đề có thể tránh được nếu tôi có.

Những mái tóc có vẻ giống như một nơi tốt để bắt đầu thiết lập các nhân vật. Kim Cattrall, không đến từ một hình ảnh thảm đỏ chứ không phải là loạt phim truyền hình. Đối với tóc giả, chiều cao và Marilyn Monroe quét dường như thích hợp hơn so với TV tóc thẳng của mình. Nó không giống như nhân vật của mình, nhưng đó là đầu yêu thích của tôi trong bức tranh.

Tóc Carrie không phải là màu xanh lá cây (Tôi có một số sơn màu đen với màu vàng của tôi), nhưng tôi thích nó, vì vậy tôi để lại nó theo cách đó. Nó phù hợp với cái nhìn tôi đã được đi, một kết hợp của thực tế và bức tranh biếm họa.

Tại sao vậy Courtney Love nhận được trong đó?

Được rồi, tôi sẽ vẽ ra khuôn mặt của Courtney và hy vọng chỉ cần đề nghị Miranda với một cái đầu tóc giả trống. Không phải là một giải pháp xấu, bởi vì đầu của tôi đang tìm kiếm quá con người, và tôi muốn một số người trong số họ nhìn wiggy.

Nếu nó không phải là một điều, đó là một. Charlotte đã biến thành Lisa Ling ...

... Nhưng nó không có gì một cặp kính râm sẽ không (chủ yếu) ẩn.

Tôi rời nền như là, chỉ cần bề mặt gỗ màu / kín. Tôi yêu cái nhìn của sơn bên cạnh các hạt gỗ.

Và vì vậy chúng tôi kết thúc một cuộc phiêu lưu bức tranh khác. Ngừng!

PS Nó chỉ xảy ra với tôi rằng tôi đã vẽ nhân vật thần tượng thời trang không có cơ quan cho quần áo của họ, và không có chân trong giày của họ. Không, cô gái của tôi là tất cả các bộ não và đối thoại dí dỏm!