Khác nhau Strokes

"Travelin Shoes" của Lesley Spanos. Acrylic trên 10 x giấy tờ "5,5. Copyright © 2009, tất cả các quyền.

Strokes khác nhau này, sân bay du khách thách thức nhắc tôi nhớ đến bài hát của Elvin Biship, "Travelin 'Giày dép," mà tôi đặt trên lặp lại như tôi vẽ. Những ngày lyric, gotta đặt trên giày (dễ dàng cách dễ dàng không có chân bằng kim loại) của tôi travelin. "Không có gì giống như một số âm nhạc chân dậm mông đong đưa để làm cho các giờ bay trong phòng thu.

Tôi yêu thích bộ phim truyền hình của hình ảnh cao Karin tương phản của sân bay, nhưng cho các mục đích của tôi đó là một chút quá tối. Tôi không thể nhìn thấy bàn chân trong bóng tối, và tôi đã có một thời gian khó tưởng tượng những gì họ có thể trông giống như từ quan điểm đó. Ngoài ra không thể nhìn thấy màu sắc trong bóng tối cast tối. Vì vậy, tôi làm sáng hình ảnh tham chiếu trong Photoshop.

Dưới đây là một lời giải thích nhanh của các bí quyết và nguyên nhân tại sao bóng sáng:

Thật khó để nắm bắt được đầy đủ ánh sáng và bóng tối trong một bức ảnh duy nhất. Nếu bạn tiếp xúc với các bộ phận ánh sáng một cách chính xác, bóng tối có thể nhận được quá tối. Tiếp xúc với bóng tối để họ tỏa sáng, và những điểm nổi bật ghi ra. Ví dụ, tôi mất bốn bức ảnh của các nhà máy trên cửa sổ nhà bếp của tôi.

Trong lần đầu tiên, đọc mét đến từ các impatiens bên phải. Họ không sao, nhưng mọi thứ khác là quá nhẹ. Các các lá coleus trên bên trái đang dần biến mất trong một ánh sáng chói trắng.

Bức ảnh thứ hai được tiếp xúc vì vậy coleus bên trái sẽ nhìn tốt. Nhưng bây giờ mọi thứ khác là quá tối! Chúng tôi chỉ có thể xem impatiens trong bóng tối.

Bức ảnh thứ ba sử dụng các thiết lập của máy ảnh tự động, trung bình ánh sáng và các darks để đến một cái gì đó ở giữa. Tôi rất muốn được Goldilocks và có thể nói đây là "vừa phải", nhưng nó không phải. Các đèn quá sáng, các các darks là quá tối. Đây là một số tự động tiếp xúc với cùng một vấn đề tôi thấy trong các bức ảnh sân bay.

Thứ tư được thực hiện với một đèn flash. Những màu sắc gần gũi hơn với những gì tôi đã nhìn thấy trong cuộc sống thực, nhưng bóng tối bởi vì nguồn sáng chính là từ phía trước. Tôi sẽ không vẽ từ các bức ảnh flash nữa, bởi vì nó gần như không thể làm cho cái nhìn bức tranh giống như bất cứ điều gì, nhưng một bản sao của hình ảnh flash. Không tốt, khi mục tiêu của tôi là làm cho tất cả mọi thứ Tôi vẽ giống như nó được vẽ từ cuộc sống.

Lý tưởng nhất, khi tham khảo hình ảnh tôi khung phơi nhiễm, vì vậy tôi có bức ảnh tốt của cả hai vùng sáng và tối. Nếu tôi sử dụng một giá ba chân, tôi có thể mang nó một bước xa hơn và sử dụng phần mềm HDR kết hợp nhiều hình ảnh thành một. Thông thường đó là không thể, vì vậy chúng tôi phải làm gì khi chúng tôi có chỉ có một hình ảnh tối để làm việc? Đây là giải pháp nhanh chóng Photoshop của tôi:

Đây là những hình ảnh # 2, nhưng trong phiên bản thứ hai, tôi đã làm sáng bóng tối trong Photoshop. Điều này có thể được thực hiện bằng cách sử dụng các cấp, hoặc với các thanh trượt "sáng bóng". Đó là một sửa chữa dễ dàng, nhanh chóng chọn lọc mang lại ánh sáng vào bóng tối mà không phá hủy chi tiết trong các khu vực nhẹ hơn. Hình ảnh này là gần nhất với những gì tôi đã thấy trong cuộc sống thực. Gosh, tôi thực sự cần để chà xuống mà tường nhà bếp.

Đây là tác dụng tương tự được sử dụng trên hình ảnh của Karin:

Giảm bớt các tài liệu tham khảo thực hiện bàn chân và màu sắc bóng có thể nhìn thấy, mặc dù tôi phải thừa nhận tôi vẫn phải giả hình dạng của bàn chân (và họ vẫn không nhìn bên phải).

Bây giờ, trên bức tranh. Đây là một vài hình ảnh tôi đã trên đường đi:

Underpainting acrylic lỏng lẻo cho thấy nơi mà các khu vực ánh sáng và bóng tối sẽ là.

Phác thảo bắt đầu bằng bút chì pastel, vì vậy tôi có thể dễ dàng lau sạch những sai lầm của tôi và bắt đầu lại từ đầu. Tôi biết tôi muốn được thực hiện một LOT của những sai lầm này.

Một khi các bản vẽ tốt như tôi có thể có được nó, tôi bắt đầu tăng cường một số dòng pastel của tôi với sơn acrylic vì vậy tôi sẽ không vô tình xóa sạch tất cả các công việc của tôi.

Xem thêm chi tiết trong acrylic. Tôi sẽ chuyển cho các loại dầu từ trước đến giờ bởi vì tôi nghĩ rằng nó sẽ không thể tạo ra một sự chuyển tiếp mềm từ ánh sáng vào bóng tối với acrylics. Không phải như vậy - quá trình chuyển đổi thử nghiệm của tôi là độc đáo mờ - vì vậy tôi vẫn tiếp tục với acrylics.

Tôi chú ý đặc biệt để góc dưới bên trái, nơi một số phần sàn giao nhau giữa một cái bóng. Bắt các giá trị và màu sắc ngay trong khu vực đó là chìa khóa để tạo ra các ảo giác của một sàn terrazzo shadowed.

Tôi đã đưa ra độ sâu tầng bằng cách làm cho các đốm ở phía trước lớn hơn và sáng hơn, mờ dần khi họ rút đi vào nền. Ngoài ra nó được bluer là nó rút đi, giống như một cảnh quan.

Một trong những chi tiết cuối cùng là để cung cấp cho các sọc Captain người phụ nữ trên tay áo của cô. Tôi thích ý tưởng của các đôi giày cao gót màu đen và quyền lực.

Dưới đây là một ít Elvin Bishop, nếu bạn quan tâm để lắng nghe vào soundtrack bức tranh của tôi:

"The View" của Lesley Spanos. Dầu trên 6 x 6 bảng Gessobord ". Copyright © 2009, tất cả các quyền.

Câu trả lời của tôi Karin Jurick Strokes khác nhau của thách thức Rooftops thành phố . Cảm ơn bạn, Karin, cho một hình ảnh tham chiếu đa năng khác. Bức ảnh được chụp từ phòng khách sạn của cô ở San Francisco, trong đó nhắc nhở "Xem Từ Các khách sạn" Gerry Beckley của (Mỹ) hàng loạt ảnh. Ông bắn các điểm từ từng khách sạn trong chuyến lưu diễn, ngay cả khi nó là chỉ 1 rất nhiều bãi đậu xe, sau đó danh mục sản phẩm tất cả mọi thứ theo ngày trên trang web của mình. Rất mát mẻ. Những loại mũi chích ngừa nhắc nhở tôi rằng đó là quan điểm trần tục hơn từ chuyến đi của chúng tôi thường là thú vị nhất khi nhìn lại.

Đây là một bức tranh thú vị để giải quyết. Dưới đây là một vài bức ảnh chụp trên đường đi:

Lần đầu tiên tôi đặt ra một lớp lông tơ acrylic trong màu xám tím-ish tấn được tìm thấy trong một trong những công trình kiến ​​trúc trong nền. (Nó cũng là màu sắc của phòng ngủ của tôi.) Hầu hết các tòa nhà phía trước sẽ có màu vàng, do đó, thiết lập một bảng màu bổ sung đầu hy vọng sẽ giữ cho màu sắc hài hòa.

Bản vẽ lỏng lẻo trong điểm đánh dấu màu xám trên đầu trang của acrylic. Mặc dù điều này sẽ không là một trừu tượng, tôi đang tìm kiếm cho các hình dạng mà có thể làm hài lòng và sự cân nếu trừu tượng.

Đây là vài bức ảnh được chụp trong phòng vào ban đêm với ít hiệu chỉnh màu sắc, để chúng trông ấm hơn so với họ thực sự đang có.

Sau đó, tôi bắt đầu áp dụng sơn dầu với một bàn chải 1 nghiêng ". Thông thường, tôi cố gắng không để premix sơn của tôi nhiều, nhưng trên một trong những điều này tôi bởi vì màu sắc rất tinh tế, và các giá trị là rất quan trọng. Tôi thậm chí còn sử dụng một thẻ giá trị để có được những giá trị bên phải.

Đây là một màu sắc tôi yêu: Naples màu vàng! Xen lẫn với titan trắng, nó giống như ánh nắng mặt trời kem. Nó làm cho tôi hạnh phúc chỉ cần nhìn vào nó. Tôi không sử dụng đất son màu vàng. Mặc dù rất nhiều nghệ sĩ sử dụng nó thành công, đó là ngu si đần độn và nặng trong tay của tôi.

Cuối cùng, tôi nhận được để sơn thingies kim loại trên mái nhà! Tôi thích sơn kim loại. Tôi đã lấy một số giấy phép nghệ thuật và sáng hơn so với thép mạ kẽm, giống như không gỉ, chỉ vì tôi yêu thích vẽ những thứ sáng bóng

Oopsy, một số của các đường ngang không phải là rất ngang phải sửa chữa mà!

Giai đoạn cuối cùng, bắn ngoài trời và màu sắc là sự cân do đó, nó là chính xác nhất có thể. (Mặc dù tôi đã được kinda yêu nhạc đỏ.)

Tôi không biết thời gian nào trong ngày Karin đã ảnh của cô, nhưng tôi đã cố gắng để miêu tả ánh sáng chanh nhạt của buổi sáng sớm ở San Francisco, với một chút lơ lửng sương mù từ xa.

Nếu tôi muốn làm điều này hình ảnh hoàn toàn là cảnh quan thành phố, tôi nghĩ rằng tôi đã để lại một số chi tiết fussier, giống như dải kim loại (có thể là một trận động đất cho thêm) về việc xây dựng trên bên phải. Nhưng trong một trạng thái trừu tượng của tâm trí, tôi đã tìm ra và nhấn mạnh hình dạng và nhịp điệu lặp đi lặp lại, và những ban nhạc đã cho tôi một cơ hội cho một nhịp điệu thẳng đứng tốt đẹp. Tôi đã cố gắng để đạt tất cả các số từ một đến sáu khi tôi đã chọn nhiều mặt hàng để đưa vào từng nhóm hình ảnh. Có lẽ nó chỉ tôi, nhưng tôi tin rằng điều này tạo ra một nhịp điệu được làm hài lòng trong một loại Sesame Street của cách.

"Chocolate, Vani, Chocolate" của Lesley Spanos. Dầu Copyright 6 x 6 "Gessobord bảng điều khiển. Đường chéo © 2009, tất cả các quyền.

Strokes khác nhau của chúng tôi khác nhau Folks thách thức chủ đề tuần này là cupcakes. Bây giờ, tôi yêu cupcakes, thậm chí nếu tôi không ăn chúng. Trong thực tế, tôi tin chắc rằng một số trong những điều thú vị nhất xảy ra trong nghệ thuật những ngày này đang diễn ra trong thế giới cupcake. Nếu bạn muốn xem những gì tôi có ý nghĩa, có một cái nhìn tại một trong những blog yêu thích của tôi, cupcakes The Cake. sáng tạo! Chúng tôi họa sĩ tìm thấy nó khó khăn để làm bất cứ điều gì đã không được thực hiện trước, nhưng các nghệ sĩ cupcake ham chơi với khám phá lãnh thổ mới mỗi ngày. Hoặc có thể nó chỉ là một cao đường.

Karin tham chiếu của hình ảnh gợi nhớ đến một bức tranh Wayne Thiebaud. Ông là một trong những nghệ sĩ yêu thích của tôi tuyệt đối của mọi thời đại, do đó, để cố gắng sao chép sẽ là phạm sự thánh. Tôi muốn giảm khủng khiếp của mục tiêu của tôi và gây rắc rối cho bản thân mình. Như thế này:

"Tôi không có Thiebaud Wayne" của Lesley Spanos. Acrylic trên 7 x 5 "bảo tàng hội đồng quản trị Bản quyền © 2009, tất cả các quyền.

Nhưng tôi đã phải cố gắng. Nỗ lực đầu tiên này được thực hiện với rất nhiều mô hình dán trong tôi nghĩ rằng tôi có thể định hình nó trông giống như 3-d, nhưng nó là khó khăn hơn rất nhiều hơn tôi mong đợi "frosting". Ý tôi là, tôi để cho frosting bỏ bóng tối của riêng mình và ánh sáng bức tranh chỉ đúng khi nó được thực hiện, hay tôi vẽ trong bóng tối ở ngoài kết cấu vì vậy nếu ánh sáng là không chỉ là quyền họ vẫn sẽ hiển thị? Tôi không thể nhớ làm thế nào Thiebaud đã làm nó. Tôi chỉ biết rằng tôi nhìn lame không có vấn đề gì tôi đã làm với nó, và nó đã không thể chụp ảnh kết cấu.

Vì vậy, đó là tosser.

Nỗ lực thứ hai của tôi là truyền thống, với kết cấu nhỏ, và bóng tối sơn. Phần khó khăn nhất đã nhận được tất cả những người ít confetti quins màu sắc ngay trong cả ánh sáng và bóng tối.

Dưới đây là một vài hình ảnh chụp trên đường đi:

Happy một năm kỷ niệm cho tất cả các Strokers!

Telegraph Hill "của Lesley Spanos. Acrylic trên giấy. Copyright © 2009, tất cả các quyền.

Đây là một trong những tuần điên khi tôi nghĩ rằng tôi sẽ không bao giờ nhận được bất cứ điều gì làm cho Strokes khác nhau hiện nay Từ Folks khác nhau thách thức lưu trữ Karin Jurick . Sai lầm đầu tiên của tôi đã quên đóng dấu giấy trước khi tôi bắt đầu vẽ trong các loại dầu. Giấy hút tất cả các loại dầu sơn và nó cảm thấy như Play-Doh theo bàn chải của tôi. Tôi nên chỉ mới bắt đầu, nhưng tôi tiếp tục tra tấn bản thân mình với nó. Đây là nơi mà nó là khi tôi bị bỏ rơi:

"Up Telegraph Hill" của Lesley Spanos. Sơn dầu trên giấy. Copyright © 2009, tất cả các quyền.

Nó hoàn toàn không hút ánh sáng là thoải mái trong các bộ phận của nó - nhưng tôi đã không như dự kiến, nó trông như thế nào. Đó là rõ ràng tôi không chắc chắn về bản thân mình và thêm chi tiết chỉ vì tôi không biết những gì khác để làm.

Tôi cần thiết để nới lỏng, và vẫn còn quá sớm trong ngày cho rượu vang, vì vậy tôi bật một số âm nhạc, acrylics của tôi, ra và đã làm một quickie:

Không đẹp, nhưng nó đã cho tôi ra khỏi suy nghĩ rằng sơn từng chi tiết để tôi có thể di chuyển trên. Tôi bắt đầu tự hỏi có bao nhiêu chi tiết tôi có thể bỏ qua và vẫn còn có nó đọc như là một đường phố trên một ngọn đồi. Sử dụng màu sắc tương tự được sử dụng trong bức tranh đầu tiên, tôi vẽ này:

Tôi gần như còn lại nó như thế, nhưng tôi nghĩ rằng nó cần một vài chi tiết xác định các yếu tố:

Hy vọng rằng bây giờ nó trông giống như đường phố hơn hẻm núi.

Tôi đã thử một kỹ thuật mới để có được những cột điện thoại thẳng: tôi xuống cạnh một mảnh bìa các tông trong sơn và đóng dấu vào.

Điều này sẽ là một trong những bức tranh người ta hoặc là muốn, hoặc sẽ nói "WTF?"

Chỉ trong trường hợp bất kỳ của các bạn nghệ sĩ vẫn làm việc thử thách này và cần một cái nhìn đường phố của một số chi tiết tốt hơn, đây là vị trí:
Xem bản đồ lớn hơn

Điều này thực sự là một khối gần hơn quan điểm của Karin, tại giao lộ 3-way ở phía dưới đồi. Tôi biết rằng xem tốt - Karin có thể tới San Francisco Art Institute khi cô đã lấy hình ảnh tham chiếu. Có một đường dây cáp treo đi từ Taylor Columbus ở ngã tư này, do đó, bức tranh trong một chiếc xe cáp sẽ không được ra khỏi câu hỏi. (Tôi nghĩ về điều đó ...) xung quanh góc trên Columbus, bạn sẽ thấy câu lạc bộ nổi tiếng thế giới 365 Bimbo . Up ở phía trên của Telegraph Hill, một vài khối hơn là Coit Tower, trong đó có một số bức tranh tường thực sự mát mẻ trong nó.

"Đang chờ" của Lesley Spanos. Dầu trên giấy, 11 x 8 ". Copyright © 2009, tất cả các quyền.

Điều này là mới nhất từ Karin Jurick của Strokes Từ Folks khác nhau thách thức khác nhau. Mặc dù tôi biết điều này là một thách thức con số, những gì thực sự thu hút con mắt của tôi là ghế bên trái. Tôi yêu thích sự tương phản của kết cấu, kim loại sáng bóng và mịn da. Vì vậy, tôi copped và bị chặt đầu người đàn ông nghèo, do đó ông sẽ không làm giảm từ chiếc ghế đẹp.

Dưới đây là một vài hình ảnh chụp trên đường đi:

"Chicago cứu hộ" của Lesley Spanos. Acrylic trên giấy, 8 x 12 "Copyright © 2009., Tất cả các quyền.

Đây là những thách thức mới nhất từ Karin Jurick Strokes khác nhau của Từ Folks khác nhau. Thời gian này chúng tôi đang vẽ một nhân viên cứu hộ nổi trên hồ Michigan. Tôi tự hỏi những gì nó muốn ra khỏi đó, bị cô lập trên đó thuyền ít giờ tại một thời điểm? Có một cách thú vị để dành mùa hè, hoặc công việc nhàm chán hơn thế giới?

Dưới đây là một số hình ảnh chụp trên đường đi. Tôi đã dành quá nhiều thời gian xem Michael Jackson tưởng niệm trên truyền hình, do đó, không có thời gian còn lại để bình luận ngày hôm nay: